我的英雄学院：奇招尽出，意想不到的效果

作者注

鲁迅先生在《阿Q正传》中创造了“精神胜法”，虽然“精神胜法”在原文中带有贬义，但它通过精神保证了阿Q永远战无不胜。这里我就用这个巧妙胜利的含义来给这次复习练习起个副标题，旨在传达《我的英雄学院》的奇招全部用完后，获得意想不到的效果的想法。

第一季海报

我第一次接触《我的英雄学院》（以下简称《学院》）是在半年多前，但当时我并不是很愿意看，因为我了解到对这个节目感到兴奋的人都是那些“抽象”的恋人。这简直就说明了这部剧的缺点，那就是缺乏日本动画应有的情感基调（我觉得就是所谓的于しい？），剧情应该不会很好。当时我就想，那些“抽象的年轻人”其实一定是看不起真实的二维世界的。这两个群体属于一个不喜欢对方性格特征的圈子。所以他们之所以有交集，一定是因为节目本身出了一些可怕的问题。暑假回国后，因为太无聊，也因为习惯了欣赏那些我称之为“烂片”的作品（很多时候这些烂片比那些平庸的片子更有趣，你可以了解更多）来自他们），我点击“学院”打开了。老实说，这一集和我想象的一样糟糕，因为它在优秀动漫的通常领域中会是这样，但一方面它揭示了我对为什么“抽象青春”会跟随（这一集）的困惑，另一方面另一方面它确实在某些方面做得很好，尽管我认为这应该是很有争议的。

甚至在我看《学院》之前，我就预感到它的情节可能很糟糕。看完之后，我发现，事情比我想象的还要糟糕；可以说，这个系列的缺陷主要暴露在剧情上。 《学院》对剧情的处理无论从哪个角度都连基本要求都达不到，更谈不上创新了。整个剧情最大的缺陷就是剧情薄弱、拖沓。整个故事完全是靠事件来驱动剧情，而不是剧情驱动事件。换句话说，这个系列的剧情唯一的作用就是让所有的事件连贯起来。事实上，这些事件如果单独来看的话，并不会影响体验。剧情拖沓是剧情薄弱的表现。因为情节薄弱，整个故事的焦点都放在事件上，所以整个故事都是通过把每个事件拉伸到极限来处理的。

一场体育节持续了十集左右，时间非常漫长。

因此，这部电影的剧情感觉就像在看网络小说。但我之所以提这个比喻，不仅是因为这个故事的叙事结构与网络小说的叙事结构是一致的，还因为这一集从各个角度来看都是一部二次元的网络小说。例如，它处理字符的方式。

不过，人物的处理却是整个系列最出彩的地方。它的商业成功完全依赖于人物设计，而人物设计甚至强大到带动整个剧情的发展。可以说，没有人物就没有故事。在这里我首先要解释的是，对于任何一个故事来说，如何讲述并不意味着这个故事一定是经典或者一定是可怕的，而是在很大程度上，某些讲故事的风格更有可能更加永恒或者更加永恒。在历史上留下名字。作品。 《学院》所使用的方法恰恰不是使这部作品伟大的方法。谈及《学园》在人物塑造方面的成就，我们必须详细分析它是如何创作的，所以我们不得不回到上面提到的剧情设置。这也是我提出《学园》剧情的连续性和节奏问题的原因，但并没有强力批评。因为从这方面来说，正所谓“成则萧何，败则萧何”。虽然放弃了任何情节的可能性，但《学院》却给出了另一种解决方案——小剧场。这个系列居然有网络小说的无聊剧情+很多小剧场模式，真是太神奇了。它的小剧场内容量非常大，几乎每3分钟就有一场。

4秒6连拍的场景，适合表情包

这样展示出来的人物就显得不是很扁平（这是网络文学的通病！小剧场里的人物看上去就像是被贴上了标签一样）。由于与小剧场通常采用的情节构建模式（所谓甩掉包袱）不同，《学院》用各种表情和动画轰炸观众。关于这一点，我认为主要是因为小剧场是通过一种表情+动画来表达的。这就是我认为我最终成为《学院》粉丝的原因之一。人物的性格明显地体现在他们日常的小动作和表情中，而不是台词。某种程度上来说，是非常详细的侧面描述（就像那些长篇漫画，确实让人有“我的日子真甜蜜”之类的感觉）。这是《学园》给观众最大的惊喜。

这个场景是我最喜欢的。看起来就像一个渴望看电脑的孩子。

然后我就成了粉丝

当然，角色设计之所以成功，是因为它没有做出太大或荒唐的事情。整个系列的人物发展非常稳定，没有不断的反转和添加设定。目前我在角色上看到的最大的调整是解释为什么轰轰烈烈不使用火的部分，但问题在短时间内就得到了解决，所以不能算是真正的逆转。这其实是一个非常大的优势，但现在很多编剧基本没有意识到这一点：一个有着坚定信念、自信的简单人物，会比一个反转的复杂人物更加生动、真实、深入人心。为了逆转。最后来说说《学园》本身的人物设计。它的美妙之处就在这里。事实上，很难通过角色设计本身来判断角色的水平。而对于现在的观众来说，一切都是有吸引力的，这意味着没有一个或一群角色一定是令人讨厌或可爱的（主要是由于现代社会的士气低落和多元化，而故事很大程度上是由于角色保证比真人更纯洁）。所以，没有办法讨论为什么创造任何一个可爱的角色都是好的，因为这确实是一个微妙的事情。可以说，《学院》中每个角色的组合和比例都非常漂亮，可爱程度非常硬核。

在新的一段中，我想讨论镜头的问题。事实上，《学院》在音像作品所注重的各个方面都表现得平庸，甚至给人的感觉是创作团队只是粘贴了最常用的合适但普通的表达方式。没有任何不适，只是平淡无奇。本系列的镜头就是这种情况。大多数镜头都很普通。无论是OP、ED还是特写镜头，都很无聊。比如OP人物在画面中时，要么用长镜头拍合影，要么用变焦让人物一一出现在画面中；人物对话场景要么是全景，要么是前后照；而打斗场面是最无聊、最夸张的。镜头无非是远镜头、远镜头、180度旋转镜头。剪辑也是如此，只能说是保持视觉连贯性；场景基本都是慢节奏，记忆淡入，整个故事采用的是最基本的流畅剪辑。不过，每次到了小剧场部分，摄影师和剪辑师似乎都特别着迷。他们总能把一个完整的表情符号放入画面中，然后呈现出通过视觉体验所能获得的微妙感觉。这是有意还是无意，不得而知。

《学园》在背景音乐方面的表现与镜头的表现是一样的。它通常有一些非常粗心的普通音乐。不过，到了小剧场大场面，这一集其实用了一些很有好莱坞特色的交响乐片段。这真的让我很困惑。因为这些交响片段与日本动画通常采用的风格完全不同。虽然我没看过很多，但我能明显感觉到美国现代音乐对他们的制作影响很大，从布鲁斯到爵士，从摇滚到电子音乐，甚至实用的古典乐器，一般日本动画也是如此。更倾向于轻音乐、独奏之类的，而不是《学院》那种感觉回到米高梅时代的交响乐片段（有点像《猫和老鼠》）。

以下是原声带的链接。

总的来说，《学院》是一个需要注意的使用流水线的系列，但是非常奇怪的部件创造了非常新颖的外观和感觉。让我想起了很多东西：言情小说的结构、几乎填满剧情的表情包和动画构成的小剧场、《房间》（2003）的粗犷剧情、令人上瘾的角色以及各种常见的东西。剧情是由桥段等组成的，因为这个系列还在更新中，所以我不能对它下最终的结论，但至少我可以说它在某些部分的特殊表现确实是非常非常有价值的，无论是商业价值还是商业价值。以及行业内。

聚苯乙烯

其实直到昨天我还不太看好《学园》，所以还在纠结要不要把它发到公众号上，成为第一篇作文。让人注意到我有这么香的行为，我真的很不好意思。另一方面，我绝对不同意我与欣赏情节和概念的普通观众属于同一类别。我在文章开头就解释过：这部动漫显然放弃了任何剧情的可能性！但我还是一直点击“下一集”。

编辑完后我发现还是写得不好？