声临其境让声优成为焦点，探索声音魅力的新可能

声优，传统上被定义为“为真人电视剧、电影配音的人”，如今不知不觉中已经成为拥有粉丝、有一定号召力的“声优艺人”，艺人事业、偶像养成、专业培训、IP改编，粉丝经济等都有了新的可能。

在前不久举办的戛纳电视节上，《我是声音》作为中国优秀的原创典范之一，与《国家宝藏》《朗读者》等节目一同登上推介会主舞台。

这档以“声音”为核心武器的原创节目，不仅成为2018年第一季爆款综艺，还成功向观众宣传了“声音的魅力”，第一季冠军朱亚文成为第一个喊出“baby”的选手，会说多种语言的赵立新成为新的吸粉利器，再次进入观众的视线。

节目成功让“声优”这个职业成为了很多人关注的焦点，专业声优边疆的加入，让原本隐藏在幕后的声优们站到了台前，意外的让我们看到了声优惊人的粉丝号召力。

与此同时，声优系乙女恋爱手游《恋与制作人》的火爆，也为游戏中的四位声优提供了迅速的人气追赶经历，而愈发繁荣的二次元动漫游戏市场也在不断反哺给声优行业。

这群传统上被定义为“真人电视剧、电影配音”的幕后工作者，不知不觉中已然成为拥有粉丝、具有一定号召力的“声优艺人”，为商业、偶像养成、职业培训、IP改编、粉丝经济等带来了新的可能。

人气飙升，广告不断涌现，声优粉丝不断增加

边江工作照（图片来源于网络）

据统计，《声入人心》播出后，边江的微博粉丝增长了3万，他推荐节目的微博帖子被转发了11万多次，对于一个长期在幕后工作、原创粉丝基础相对薄弱的声优来说，这是一份非常不错的数据。

更让人意外的是，节目之外，边江的话题热度甚至超过了郑恺等同台竞技的演员、明星。因为质疑边江在节目中受到不公平待遇，粉丝们在微博上大开杀戒。节目组还将#心不好百江#话题推上热搜，一副用真情实感追爱豆的粉丝模样。

原本都在幕后的声优们，首次接触大众媒体综艺节目，就引发了如此强烈的化学反应。

除了边江之外，声优圈的另一位名人阿杰，微博粉丝数量也接近百万，夏雷、吴磊、杨天翔、季冠霖等人的粉丝数量也不少，都超过了几千人，他们的人气数据和普通明星没什么区别。

夏雷从2001年辞去电台工作成为配音演员以来，从事配音工作已近18年。近两年，他强烈地感受到配音演员这个职业正在受到人们的关注。

几年前火爆的乙女恋爱手游《恋与制作人》的上线，更是让他的人气飙升。夏雷配音的角色许墨，性格贴心暖男，拥有众多“老婆粉”。游戏爆红后，他的微博粉丝数量大幅增加，每当他发布与游戏相关的内容，转发、评论、点赞数就会突然大幅增加，不乏“好有意思！好可爱”等粉丝倾向的评论。

玩过这款手游后，粉丝小欣也迷上了游戏中白起的配音演员阿杰。“这些声优在配音电视剧之前可能没有太多机会和这些角色对话。这款游戏的四位声优都很棒。台词真的挺甜的。”

“白起”阿杰是那段时间微博上的常客热搜，此前其所属公司729声音工作室曾在微博上发布过一段与游戏相关的自制配音视频，视频立刻被转发了七八万次，瞬间上了热搜，还一下子给阿杰带来了20万粉丝。

《恋与制作人》中的四位“丈夫”

今年1月底，729声优工作室在北京举办了一场粉丝见面会。这场小规模的见面会得到了粉丝们的热烈响应。开售当天，560元的门票在几秒钟内就被抢购一空。这个速度让社长铃志童都感到很惊讶。“这只是我们公司团队的一场声优见面会，门票却在几秒钟内就被抢购一空。粉丝们已经把他们当成偶像了。”

“中国人口众多，粉丝群体庞大，大家对各类偶像都有着迫切的需求，配音本身也是一个专业领域。”作为国内首家涉足二次元的cosplay老板，紫童近两年也逐渐看到了声优这个职业的潜力。

尤其是2010年以后，国产动画发展速度不断加快，2010年至2013年，预定上映的国产动画剧集屈指可数，2013年以后，每年上映的作品大概有七八部，后几年更是增长了不下三倍，制作质量也逐步提升，《全职高手》、《秦时明月》等制作精良、口碑良好的热门作品相继涌现。

《秦时明月4》剧照

“中国的二次元产业正在腾飞，进入快速发展阶段，近年来一直在追赶日本过去几十年的进步。”熟知日本二次元文化和声优产业的石渡锡久表示，2016年以后，由于国产动漫游戏数量的剧增，国产声优也受到关注。

产业链的成熟离不开消费者的配合。近年来，喜马拉雅、荔枝等音频平台表现不俗，音频产品市场也一片红火，也说明“音频”还有商机。据公开资料显示，2016年音频市场付费规模达10多亿，2017年更是达到28亿。去年有行业报告指出，2018年整个音频产品市场规模有望达到50亿。

无论是人潮涌动的漫画展，还是网络上蓬勃发展的二次元文化，亦或是音频平台付费内容的兴起，用户越来越愿意、有能力为“音频”付费，尤其是正版产品。国产产品的支持率也在不断上升，国产动画越来越受欢迎，配音演员的人气也越来越高。

随着声优粉丝越来越多，苏子棠觉得国产声优的时代已经到来。2016年，她和好友、国内人气声优阿杰成立了729公司。729是一家专门从事声优管理的公司，目前旗下有十几位大大小小的声优。

遭流量粉丝痛骂，被指剧情糟糕

夏雷（图片来自网络）

声优这个词来自于日语，是指用声音进行表演的人，也就是声优。但与日本声优不同的是，在中国，他们除了为二次元作品配音外，主要工作就是为大量影视作品配音。

《声入人心》之前，绝大多数观众对国产声优的认识，还是作为国产影视剧背后的配音演员，他们是凭借声音反复出现在国产剧中的“最熟悉的陌生人”，是流量男神，是女主角背后的“专家”。

夏雷曾经粗略地算过，2016年左右，国内大概有600名专业配音演员，但国产剧每年的产量却近3万集。 而电视剧的配音工作（配音就是给人物或者场景单独配音），如此庞大的配音工作，就靠这几百人才能完成，工作量巨大。

从业18年的夏雷，曾尝试为一部剧中的多个不同角色配音，从只有一句话的配角到戏份颇多的主角，通过稍微改变配音的方式，就变成了另一个角色。

一个声优在不同剧中多次为同一个演员配音，一个声优在一部剧中为多个不同角色配音……这些现象已经成为行业常态，而由此带来的最大问题无疑是审美疲劳。国产剧中，女主的配音永远都是季冠霖，而男主则大多是边江或者阿杰。

今年年初，夏雷饰演的银熊联盟承担了好几部电视剧的配音工作，其中两部中，女主角唐岩亲自到片场为自己的角色配音。配音聊天间，大家惊讶地发现，唐岩演过的所有剧中，男主角几乎都是边江配音的。感觉就像“这几年她在剧中一直和边江‘谈恋爱’”。

《锦绣未央》中拓跋钧的配音者是边江

工作量巨大也意味着质量参差不齐。在夏雷看来，每年能配音的真人剧真的寥寥无几，“能有一两部好剧就已经很庆幸了，大部分都是瑕疵品，甚至烂片，我们也没办法。”他遇到的最常见的情况是，制作公司为了请来当红演员，前期可能严重超支，后期制作粗糙仓促，最后只能请经验丰富的配音演员来弥补，“拜托各位老师帮帮忙”是他入行以来听到最多的话。“几乎没有一个国内剧组会说，没事，我们会找最好的配音演员，把这部剧打磨好。几乎没有什么事情，所有的剧都是因为赶时间，缺钱，才仓促拍出来的。”

作为后期制作工作，配音演员往往不能做到事事都补救。在夏雷看来，从理论上讲，真人剧配音应该以演员的表演为准绳，配音要贴合演员的性格。表演不能靠配音演员去弥补前期的不足，甚至是后期演员的不合格。“再好的配音演员，也不可能在短时间内把每一个角色理解得和演员一样好。”

有时候，导演在后期会临时要求配音演员发出与演员表演不一致的声音。夏雷就曾遇到过这样的情况，演员在剧中明明是在低声抽泣，导演却要求配上嚎叫般的声音，这能表达出一种极度悲伤的情绪。“如果你最后妥协，按照导演的要求给出，但观众看到后，就会想，咦？这到底是什么鬼？”

由于审查等原因，声优在配音时会遇到台词的更改和调整，导致后期声音和演员的表演不匹配，这些事故有时需要声优来承担责任。

“如果你给真人演员配音好，没人夸你，但如果你配音差，出了点问题，普通剧就没事了。”如果恰好给年轻演员或者当红明星配音，那么更大的麻烦就来了。夏雷就遇到过不少同事在给年轻演员配音时，因为台词换位或者演员自身表演问题，导致假唱不对的情况。“就这样，演员的粉丝就从头到尾骂你。”

他们甚至还收到过粉丝辱骂性的私信：“你有什么资格给我们的偶像配音？你怎么不去死？”面对这样的情况，夏雷很无奈。“给这些演员配音真的没问题吗？是一件特别光荣、特别幸福的事情吗？也未必，每个人都百感交集。比如说，在早期，如果我给这些演员配音，拿到的报酬和给普通角色配音没什么区别，仅此而已。”对此，他只能开玩笑。他说，“希望有一天，能让他们听到那些没有资格的所谓偶像的原声。”

相比于真人剧，对于声优来说，二次元作品才是他们真正的舞台和激情所在。

刚毕业参加工作的果子是声优边江的粉丝，她喜欢边江是因为四年前的一款游戏《古剑奇谭》，里面边江为师兄凌月配音，虽然这个角色在游戏中戏份不多，但“我是第一眼就喜欢上他的声音，从游戏开始喜欢他，后来就被声优圈粉了”，果子坦言，“当然边江长得还挺帅的。”

《古剑奇谭》游戏

虚拟的二维角色赋予了这些“声音”美丽的外观，声音赋予了这些虚拟角色真实的魅力。在游戏和动画中，声音是角色魅力最重要的因素之一。

相比于真人剧，二次元作品也带给夏雷更大的成就感。

“二次元作品的好处就在于，只要你把角色完成了，它符合角色本身，声音跟人物设定对上了，那么对于这些​​粉丝来说，他们就会觉得你的作品很值得，它做得很好，所以我们对于二次元作品的成就感，要比三次元作品大很多。”

同时，ACG作品也能为这些声优加分，成为他们成名、获得粉丝认可的重要途径，“他们喜欢这个虚拟角色，然后把对他的喜爱一部分转移到为这个角色配音的演员身上”，夏雷坦言。

最直接的例子，便是近期爆红的《恋与制作人》手游。在这款第一人称视角的乙女恋爱养成游戏中，设计了四个性格、魅力各异的男性角色：高冷霸道的公司社长、男友力超强的警察、走萌弟弟路线的大明星、暖心医生。通过剧情以及在游戏中做出的选择，玩家将体验到四种不同形态的“模拟恋爱”。在游戏中，这些“男友”会哄你、宠你，而声优们的“配音”则完成了这种模拟感最关键的一步。

由于性格讨喜、声音迷人，这四个虚拟角色一度成为当红“国民老公”，不少玩家和粉丝不惜重金，只为更快解锁剧情，更好地享受游戏乐趣。粉丝们更是斥巨资，在深圳某大厦为其中一个角色李泽言购买了外屏广告，广告的奢华程度不亚于任何当红小生演员的支持。

粉丝为李泽言购买广告

夏雷不否认这款游戏给他们带来了人气的提升，因为这款游戏，他的微博开始接广告，这已经不是夏雷第一次感受到二次元的魅力了。

2012年，夏雷为热门游戏《古剑奇谭2》中的夏一泽配音。因为这款游戏，他的名字开始在论坛和微博上逐渐被关注，直到有一天，他以配音演员的身份参加一场线下互动活动，现场聚集了大批粉丝，将他团团围住，有的问问题，有的要签名，他好不容易才走开，走回休息室。

这次见面让他感触颇深：“像我这样一个在幕后工作多年、不太在意自己外表的肥胖中年男人，竟然会受到如此欢迎，真是令人惊讶。”

同样是二次元作品，《全职高手》中的阿杰因配音男主叶修收获了不少动漫迷，边疆配音过不少影视剧中的男神，也曾为《恋与制作人》中的男主叶修配音，而二次元圈内知名的《魔修大师》也纷纷表示，“因为边疆配音罗晋而喜欢他的人，肯定没有因为配音周棋洛而喜欢他的人多。所以我们从二次元作品中获得的成就感，真的比三次元作品要大很多。”夏雷向我们阐述了这两者之间微妙的区别。

“收入上限仍然很高”

《古剑奇谭2》中的夏以泽由夏雷配音

对比现在的生机勃勃，国内的配音演员也经历过很长一段默默无闻的时期，见证了这个行业发展的夏雷想在网上找到一个和自己志趣相投的人并不容易，“那时候，全国大概也就只有四位数的人会去逛那个论坛。”

2001年，夏雷正式从电台辞职，成为一名配音演员。当时，配音演员纯粹是个人职业，收入全靠为电视剧配音。但什么时候有电视剧配音？没人知道。什么时候发片酬？全看导演什么时候发。“有时候要半年、一年，甚至两年才能发片酬，甚至有的时候某部电视剧片酬一分钱都没有。”电视剧片酬其实并不高，跟剧一个多月，伙计们只挣了六七百块钱。

当时声优的生存方式，被业界形容为“团队制”，往往配音导演就像一个包工头，把一大堆来自各地的声优聚集起来，组成一个团队，一旦项目完成，团队就会解散。

单纯业余爱好、单兵作战的模式，如今已经成为新格局。边江成立个人工作室，阿杰和苏子堂创办729声音工作室，签约了十几位配音演员，夏雷创办声音熊联盟，而大家熟知的北斗企鹅、灵声等则走在了国内专业配音行业的前列，这些配音公司几乎垄断了国内不少影视剧、动漫游戏的配音工作。

已经企业化、团队化的声优的工作方式也在发生改变。与以往的零散式工作不同，现在的声优公司更倾向于提供“全包配音工作”。一家声优公司会提供全包配音，声优公司会有一个配音导演，通常是经验丰富的知名声优，比如《声优模仿秀》的配音导演就是吴磊，有了配音导演，他会系统地把控作品中每个角色配给哪些声优。

《全职高手》海报

现在越来越多的影视作品都外包给一家公司。动画版《全职高手》就外包给了阿杰旗下的729音效工作室，而《纳米核》和《斗破苍穹》则外包给了夏雷所在的银雄联合。摒弃了过去的散兵游勇，集体承包的形式更加保密和专业。“大家集体签合同，再也不担心今天片子给那么多人拍，哪天有人会走漏风声了”。

像《全职高手》这样人物众多、体量如此大的作品，不可能仅靠一家公司就能支撑。出品方也希望除了阿杰，还有边江、夏雷、吴磊、北斗企鹅等业内知名人士加盟。这也导致这些国内工作室和公司之间出现了合作与竞争并存的微妙局面。“我们现在的能力还不够，至少单凭一个团队是无法承担这样一部要求很高的影片的。我们都有很大的成长空间，当我们每个人都有足够的人手去接手《全职高手》这样的作品时，那也许真正的竞争才会开始。现在我们都处于上升阶段，是一个良性竞争、相互扶持发展的阶段。”夏雷坦言。

配音演员的收入和待遇也在发生实实在在的变化。夏雷透露，按照目前的市场情况，配音演员为一部电视剧配音一个主角能拿到300元左右的片酬，而这只是一个标杆。我们做了一个简单的测算，如果一部电视剧有50集，那么为整部剧配音就能赚到1.5万元。配音演员的工作一般比较集中，一个快配音演员一天能配10到20集以上。“所以对他来说，这个单日收入其实还可以。”虽然和影视明星动辄几千万的片酬相比差距巨大，但成熟配音演员的收入并没有之前报道的那么高，属于低收入。

如今，随着知名度的提升，声优之间的收入差距也越来越明显。据业内人士透露，“普通声优每集可能收入几百元，稍有名气的声优每集能赚几千元，一些顶级声优每集能赚几百几千元。”在司徒志道看来，随着声优行业的发展，收入的天花板还是很高的。

新人训练、广播剧、CP养成，声优偶像的运营之道

边江微博

锅仔对“语音”的喜爱，可以追溯到更早的时候。那时，锅仔喜欢的“师傅”还只是网络上几千粉丝的“小透明”，如今，配音演员如边疆、阿杰等，都已经是网络上几十万粉丝的大V了。

细分时代网红经济的崛起、影视剧带来的话题度、二次元作品积累的人气、大量粉丝的涌入……时代变了，反过来也促使声优们发生着变化，他们开始走向明星化、偶像化的运营模式。

在《声入人心》中，原本是幕后配音工作者的边江走上舞台，与众多影视明星同台竞技，同样活跃在荧幕上的还有阿杰，曾在《灵魂摆渡》第二季中以客串身份亮相。

与过去躲在演员、动漫角色背后的幕后工作者不同，现在很多声优也开始懂得如何精准地管理自己。

边江在《声临其境》

729 Voice Studio 在这方面做得尤其好。在 Shido Suku 看来，她更期待像日本那样，以艺术家的身份来运营、推广和管理声优，这种专业化的方式，没必要开公司、做品牌。”

729官方微博偶尔会上传一些声优们的日常趣事，《恋与制作人》衍生视频就是其中的佼佼者，该视频的转发量已接近8万次，这种稳扎稳打的做法也帮助该品牌稳步提升粉丝数量。

在这些日常视频中，声优之间的互动视频尤为受粉丝喜爱，阿杰和天翔互动玩游戏的系列视频在网络上收获了不少点击量，后者是来自729声优工作室的年轻声优，因在《古剑奇谭》中为马天宇配音而出道，今年更是因在《妖猫传》中为染谷将太、在《谈判官》中为黄子韬配音而声名大噪。

对于这次互动操作，苏紫棠坦言，“我们并不回避粉丝对他们之间互动的喜爱，但也不会刻意去操作这些，粉丝喜欢他们之间自然的互动和日常，这不应该成为我们制作的重点。通过我们自己发布的一些视频、音频，我们也希望粉丝们除了看到他们的专业能力之外，还能看到他们的个人魅力和更多闪光点。”在她看来，打造一个品牌、一个团队，比打造单兵作战更好。“为什么要以团队制来运营？我也是国内外偶像团体的粉丝，有很多时候是因为对一个人感兴趣，变成了对整个团体的粉丝。所以我也希望729上的每一位声优都能被别人发现和喜爱，有的甚至能因为一个人的介绍，成为团队的粉丝。”

这个模式的关键在于人，在729，关键人物自然是阿杰。“真的很难找到一个素质这么全面的声优，放眼全国，有很多声优都非常出名，但是声音好、演技好、会唱歌的，可能没有一个能像阿杰这样会撩、会玩、会用微博的。他把这些优点都集于一身，才有了如今的成就。”苏子棠这样评价自己多年的搭档。

从粉丝角度，小新也认同声优需要自我管理的想法，“好的声优还是要长得帅、善于管理的，阿杰就是天生适合当明星的那种人。”影片中另一位大咖是边疆，他成立工作室后，为粉丝做了很多贴身运营：录制粉丝喜爱的音频、手机铃声作为节日福利，选择的角色也针对耽美或者国漫的热门角色，播出期间还会特意给角色配音福利，“很有诱惑力，所以我能理解边疆为什么有那么多粉丝，首先生意好、颜值高，有工作室之后还有固定的宣传，打造他的个人形象。”再看吴磊，没人帮他运营，所以即使他的配角李泽言人气这么高，他还是十分低调的。

荔枝FM平台广播剧分类

等待带动的中小流量演员也逐渐到位。目前729有十余名签约声优，其中发展势头最强劲的要数杨天翔。在众多热门作品的加持下，杨天翔拥有了不少粉丝。小欣就是典型的粉丝。她最早是通过阿杰接触到天翔，逐渐成为他的粉丝，开始看他配音的电视剧、《狐妖小红娘》、《平安京之战》等。“《恋与制作人》让我结识了这四位声优，之后才开始了解他们各自的团队和徒弟”，她说。

签约的新声优中，很多都出自他们建立的训练班，石渡须久坦言，729有意识地从训练班里签下新人，“如果他的表演能力、学习能力、声音特点都不错，我们基本都会考虑签下他，而如果他在外貌或者演技等方面有一些突出的品质，或者其他才艺那就最好了。”

此外，729声优工作室也在不断探索声优、艺人的多种可能性，自公司成立以来已购买了众多IP，将其制作成广播剧并定期在喜马拉雅等付费音频平台发布，这也成为了他们集体亮相、吸引粉丝的重要方式。

广播剧《SPL》播出截图

目前，729音响工作室出品的广播剧《杀破狼》、《香见幻城》、《仙人》等作品在网络上的播放量已超千万次，虽然一张售价只有二三十元，但总销量已突破百万。CEO石藤稔估计，虽然广播剧受众少，但中国人口基数大，不远的将来有可能超越日本。而且，相较于影视剧，广播剧投资虽小，但投资回报却无限。石藤稔非常看好这一模式，认为它能充分展现声优的声音魅力和配音功力。

这些无线电不仅为公司带来了利润，而且还为729个演员展示了自己的机会和平台。 000人会与这些忠实的粉丝联系并为他们的配音偶像努力。

"In fact, now is the era of KOLs. As long as you have talent and ability, you have the possibility and opportunity to become famous," Shido Suku admitted that she is signing and managing these voice actors in the way of artists. She and Ajie founded 729 with the hope that these voice actors could step out from behind the scenes and onto the stage. "I hope that more people will know the hard work and effort they put in, and that they should be respected and loved by more people. ”

张鸟着参加了“进入现场的声音”

在日本，著名的演员可以在日本的红色和白色歌曲节上唱歌，甚至发行专辑。在各个方面，具有表演能力，良好外观和良好条件的配音演员肯定可以踏上舞台。”

莱的公司Yinxiong Lianmeng也试图朝着同一方向发展，尽管他在行业中有丰富的经验，但他不喜欢在舞台上出现，并且无意将自己作为一名明星偶像的年轻人。

为此，“ Yinxiong lianmeng”建立了这些可爱的女孩团体V17是专业的配音演员和唱歌和跳舞的偶像。

“进入现场的声音”老师陈明霍既有形式又有精神

与其他三维女孩团体相比，他的意见是V17的最大优势，他们的作品不乏Yinxiong Lianmeng。好吧。

但是，演员的偶像会成为未来吗？ 。”

在该行业的18年经验中，夏莱仍然对配音行业的突然受欢迎程度“当然，“声音模仿”具有积极意义。

他没有否认适合配音的市场正在越来越多，但在他的看法中，演员们需要依靠工作。他一代的配音演员以这种方式的位置和角色，“我很难突然看到配音行业进入一个很好的发展阶段，但至少我们正在推动它朝着一个良好的方向发展。”

来自新手娱乐

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