地方与讲述：首届中国当代影像艺术年鉴展在上海多伦现代美术馆举行

目前正在上海多伦现代美术馆举办的“场所与叙事——首届中国当代影像艺术年鉴展”以“场所与叙事”为主题。根据2023年《中国当代影像艺术年鉴》的观察，展出了15人。 （群展）艺术家当代影像艺术作品。

如果说20世纪艺术面临的核心命题是“什么是艺术”，那么21世纪则被“艺术在哪里”所取代。后者不仅指艺术的呈现地点，还指艺术的生产地点。这个“哪里”不仅是地理位置，还延伸到时代、社会、文化，甚至一切精神、心理和技术层面。

“在哪里”是观察、分析和理解当今当代艺术实践的有效途径。自2023年4月上海多伦现代美术馆正式宣布推出《中国当代影像艺术年鉴》以来，该馆工作人员与国内多所高校、机构的影像艺术研究人员共同征集、推荐和整理作品。工作。年鉴工作组历时近一年时间，收集了去年在国内外公开展出和出版的近2000件中国艺术家的影像艺术作品。本次展览从征集的作品中精选了部分艺术家的作品。他们使用不同的技术和媒体来讲述自己的“本土”故事。

这些选择不仅指直接讲述特定场所的作品，也希望观众能从作品中解读或感受“场所”的不同侧面和层次。 “场所”的呈现在于讲述，艺术讲述可以让一个被遗忘的、被遮蔽的、或者流动的场所被看见，也可以让一个已经被看见的场所被重构和定义。这就是艺术的力量和意义所在。

比如王璐的作品《时间的风停了》记录了父母生病前后的时间。整个展厅雪白的墙壁甚至固有的柱子都成为了作品的一部分。这种叙事超越了拍摄和“创作”的“场所”，而是一般意义上的“场所”。这可能是你我现在正在经历的，也可能是我们即将面对的。那些没有清晰影像的面孔让人感觉这是一个不确定的未来。 。

《中国当代影像艺术年鉴》力求随时间累积、长期、深入。通过稳定有效的工作机制，逐步发展成为中国当代影像艺术最全面、最详尽的文献库。最终，中国影像艺术的最新实践和成果将通过线上线下档案、出版物、展览、衍生活动等多种形式得到及时体现。

2024年4月，《中国当代影像艺术年鉴》春季系列学术活动全面启动。先后举办了以“捉鬼——面向图像艺术的制度策略”和“中国当代图像艺术年鉴·2023”为主题的论坛。 “三角现状报告”论坛、“图像多伦——图像作品征集”展览、“未来图像创作者”对话从多个维度丰富了年鉴。

文/新民晚报记者 徐宜胜