全套洛丽塔装扮费时费钱,精致搭配成就独特风格
每次穿着全套洛丽塔服装出门前,尤伊迪都会花一个多小时精心准备。
在中国,洛丽塔风被称为“长洛”,穿洛丽塔的女孩被称为洛丽塔女孩,男孩被称为洛丽塔男人,不在洛丽塔圈的人统称为地球人。微博粉丝3万的狄友一是国内知名的洛丽塔男。
“首先要找化妆师帮你化好妆,然后穿上内搭衬衫、打底裤、安全裤、裙子、裙撑,还有假发、头饰之类的小物件,最后还要有洛丽塔鞋和包包。”尤依蒂一一列举。漂亮的小礼服是洛丽塔装扮的基础,但不是全部。严格来说,从头到脚精致的全套才算是洛丽塔装扮。
搭配一套衣服不仅费时,而且花费不菲。以日本经典品牌Angelic Pretty为例,服装价格在1000至2500元不等,配饰基本都在150元以上。整套衣服至少要2000元,取决于款式的华丽程度。
平均下来,有毅每个月会买一套洛丽塔服饰,跟身边洛丽塔女孩的购买频率差不多。如果只买日系品牌,一年的投入至少在2万元以上。洛丽塔连衣裙、JK制服、汉服并称为“破产三姐妹”。
破产三姐妹手绘图/新浪微博 左|荒川柠檬 右|纯情小白莲
2016年一项民间调查显示,国内洛丽塔服饰消费者以24岁以下年轻人为主,学生是主要群体。即便如此,中国洛丽塔女孩也表现出了强大的消费能力和粘性,67%的受访者每月花费超过500元,41.42%的人超过一半的时间穿着洛丽塔服饰。
“我的衣柜里全是,都放不下了。”游艺哥感叹,不过他确实被洛丽塔服饰的可爱所吸引,“看上去就像小公主一样!”
高频次、高粘性、高客单价或许是很多商家向往的模式,毫无疑问,lostyle服饰做到了这一点。
然而,对于穿lolita的男生女生来说,满足自己的追求并不容易。首先,一套衣服的价格动辄几百、几千元,对于以学生为主的消费群体来说,这始终是个问题。而对于较早投入的lolita女生来说,除了价格,进货渠道也是一个问题,因此代购就成了一个关键环节。作为一名在日本留学的爱好者,悠伊迪也借此机会做了一名代购。
另一方面,早期因采购不便而诞生的“产销一体化”国内门店,在旺盛的需求下,逐渐演变成百家争鸣的局面,为中国lolita女孩提供了更方便、相对便宜的选择。“2015年以后,门店突然多起来了。”2009年开始以手工起家的原创品牌克拉兰蕾特创始人宗浩月说,“当时全国大概也就只有10到20家门店。”
当时曾采取限购措施的日本品牌也及时改变了方向,2010年前后,以Angelic Pretty、Baby、The Stars Shine Bright两大龙头品牌为首的日本lolita品牌纷纷进入中国,成立中国代理团队,开始本地化运营。
Lolita首先表现在外在的穿衣风格上,两者结合形成了“追求美丽、可爱、享受”的内在生活态度。Lolita作为亚文化群体,必然希望在Lolita girl的标签中找到归属感。自诞生以来,消费就是进入这个群体的必要条件。
21世纪初一批Lolita品牌的创立,不仅使得Lolita产品得以批量生产,也使得Lolita文化得到了传播和延续,相应形成了独具特色的Lolita市场。
这条路似乎正在中国重演。中国洛丽塔市场究竟发生了什么,让这一小众消费群体独树一帜并持续增长?
从生产到消费,等待的仪式
Krad Lanrete(KL)体验店藏在上海淮海中路荣业里的一栋小洋房里,瓷砖地板、印花壁纸、仿古家具,颇符合KL原生态Lolita风的复古梦幻气质。
吉隆坡体验店
“我们的原材料大部分都是定制的,每根手柄都是艺术家手绘的。”在介绍自己最喜欢的裙子时,创始人宗浩月有些激动。她拿起一件爱丽丝主题的JSK(无袖连衣裙),裙子上的布料印花是红心皇后故事中的场景。作者的用心隐藏在细节中:暗纹上印有KL的标志,蕾丝经过特别设计,看起来像一张扑克牌。
洛丽塔风格给人的视觉冲击力很难被忽视。其灵感来源于洛可可、维多利亚和中世纪哥特式的装饰风格。核心单品是以高腰蓬蓬裙为代表的小礼服,搭配蕾丝、荷叶边、蝴蝶结等经典元素。逐渐衍生出各种风格,主要有甜美洛丽塔、古典洛丽塔和哥特洛丽塔。
KL 模特照片
受古典设计的影响,Lolita连衣裙的制作有种慢工出细活的感觉。“从构思到制作大概需要一到两年的时间。”宗浩月告诉金标研究室,光是面料的开发就需要半年的时间。“虽然是Lolita,但也有工匠精神在里面。”
因为生产周期长,生产量小,从最初在论坛、贴吧发帖,到开设淘宝店,国内店铺基本都是采取先给客户预约,再按订单量生产的模式,避免库存压力,这也是淘宝店的普遍做法。
在日语中,预约被称为“接单”,这种模式在Lolita圈早已存在。一般来说,日本的Lolita品牌和其他成衣品牌没什么区别,都是在实体店里销售成衣,每周都会发布新品,只有限量版推出或者爆款转售时,才会开放订货渠道。
不过,日本品牌发现,中国消费者似乎相当热衷于抢购热门款式,也就是洛丽塔女孩口中的“可爱款”。KL的“凡尔赛回音”是圈内知名的可爱款,已经复刻了三次,最近一次复刻卖出了近万双,店里所有新品的销量加起来还不到它的零头。
宗皓月觉得“跟风”很正常,想要买一条不会出错的裙子,必然会偏爱一些美貌可爱、口碑好的款式。
萝莉女孩不仅蜂拥购买萌物,她们对订阅模式本身也有偏好。据宗浩月观察,年纪较小的学生群体没有经济实力支撑自己,类似分期付款的订阅模式分担了部分压力。“我们尝试过直接出库存新品,但销量明显缩水很多,大部分顾客还是喜欢预约。”
少女品牌Emily Temple Cute(ETC)主打“轻洛丽塔”风格,将连衣裙与日常穿搭相结合,在日本拥有广泛的受众。ETC中国团队的一位工作人员告诉金牌品牌研究处:“在中国,受众可能更多是洛丽塔女孩,所以我们也在迎合她们的消费模式。”
日本的情况也一样。“他们已经抓住了中国人的心理,”尤伊迪说。“库存越来越少了。以前一家店里某个颜色可能有4、5件,但现在可能只有2件,甚至1件。”
从开始受到关注到将裙子捧到手,等待的时间短则两个月,长则两年,几乎成了所有Lolita女孩步入圈子后必须经历的一个“小仪式”。
不过,Lolita 少女们似乎并没有太过担心。入行近四年的黄子薇说:“就当是把钱存入银行就行。”主流时尚之外的 Lolita 服饰,受时间影响不大,除了日系品牌会打折,大部分裙子都能保值,继续在二手渠道流通。“Lolita 少女很会玩闲鱼,”她告诉金牌研究室,“但炒高价是被鄙视的。”
圈子需要社交,品牌可以营销
日本街头时尚杂志《KERA!》主编说:“我们需要更多女孩子可以穿洛丽塔服饰的场合,不然洛丽塔时尚市场就会萎缩,与洛丽塔时尚相关的生意也会萎缩。”
“在中国,人们仍然认为它很奇怪,就像是来自另一个世界的动物,他们会观察并偷拍它,”狄友义说。“五年前,我基本上不敢在中国一个人穿它。我只敢和几个人出去。”他现在还在上海,这个洛丽塔文化的全国中心。
洛丽塔时尚与日常服装截然不同,穿着洛丽塔服装与志同道合的人见面时,她们会感到更舒适,归属感更强。茶会就是为了满足这种需求而创建的社交场合,也是洛丽塔社区所特有的。
茶会经常在符合古典梦幻气质的西式咖啡厅、甜品屋,或是酒店宴会厅举办,例如各地的迪士尼乐园,就是茶会的圣地。Lolita女孩们穿上全套茶会风格的装扮,聚在一起喝茶、拍照,还有最重要的——讨论搭配。
白日梦茶会
“市场需求非常巨大”,Lolita品牌集合店Daydream Lifestyle Hall店主徐文(巧克力)说,她曾经担任Lolita上海店的店长,组织过很多当地的茶话会和团体活动。“我们想有一个固定的场所,满足大家的需求,把Lolita服饰展示出来,让更多人知道。”
这样的垂直社区聚会,是品牌推广的天然场所,Angelic Pretty、Baby、The Stars Shine Bright等大品牌都带来了由品牌主办和赞助的茶话会形式,品牌通常会在茶话会中安排新品走秀、新品讲解、现场预约、最佳搭配选择等环节,参加晚宴的Lolita女孩必须穿品牌的连衣裙。
这种方式在中国复制之后,更加具有市场导向性。“预约是中国的强项,一般一个茶会就能预约上百套礼服,日本的茶会很少预约,或者要等到茶会结束几周后才预约。”翟有义说,“因为人们去那里就是为了买东西。”
如今各大品牌每年都会在中国举办各种茶会,据Angelic Pretty官网介绍,2018年的茶会在上海国金中心宴会厅举行,邀请了日本Lolita协会会长青木美纱等知名Lolita偶像走秀、站台,除了上海限定商品预定外,还包括5星级酒店豪华晚宴等珍贵礼品。
如果说大型茶会更像是一场品牌发布会,那么小型茶会则是构建紧密核心社群的策略。2018年,ETC 在迪士尼举办了一场约50人的森林茶会,“让品牌设计师和大家交流各种风格的灵感,还可以面对面提问互动”,ETC 中国团队说,“这更像是对核心粉丝的回馈。”
ETC茶会
但这还不是最大的活动,如果你在2018年12月15日乘坐上海地铁2号线,你可能会看到一车车身着戏服的萝莉女孩,她们的目的地是两年一度的Comic Up(魔都粉丝节,简称CP)。
这个国内最大的粉丝博览会已经举办了31年,连续多年邀请Lolita品牌进驻现场设立摊位,截至上届CP23,摊位数量已达近百个,几乎覆盖了国内所有原创品牌。
CP展会上的ETC展位
“CP已经成为大家熟知的平台,不去的话人气和知名度都会下降。”宗浩月说,CP展在ACG圈的影响力能起到分流作用,尤其能吸引年轻一代的萝莉少女。因此KL已经连续参加了四届CP展,尽管宗浩月觉得活动本身并不完全符合品牌定位。
“Lolita在中国和日本的起源大不相同”,她说道,在日本,Lolita风格一直体现在时尚领域,而Lolita风格在中国的火爆,与ACG密不可分,难怪地球人常常认为它是二次元的衍生品。
虽然Lolita女孩并不喜欢与二次元混为一谈,并对其与cosplay有着明确的区分,但不得不承认,Lolita粉丝中有很大一部分是喜爱ACG的。宗皓月的灵感来源于由希薰创作的西方华丽漫画,而宥毅的第一次穿搭经历则是与自己的cosplay伙伴们一起。
这或许可以部分解释,为什么中国的同人展能发展成为重要的Lolita聚会,而日本的秋叶原却找不到任何Lolita商店。
在信息的海洋里建造一座城堡
黄子维大一的时候第一次看到Lolita女孩,觉得很奇怪,心想“这个人怎么只穿了窗帘布?”那时候,她还喜欢黑白灰那种简约的风格。
“大四备考研究生的时候压力很大,就想买点东西缓解压力,换换风格。”在看到微博上的洛丽塔动态和搭配照后,黄子薇没想到自己竟然染上了“上瘾”,“后来就被打脸了,现在衣柜里几乎堆满了裙子。”
“Lolita圈的自媒体主要有三种:新闻、动态、图片分享,基本都在微博上。”黄子维说,这些自媒体在公众平台上为当代中国Lolita女孩构筑了一座信息城堡。
资讯媒体就是黄子这样启蒙和教导年轻Lolita女孩的地方。他整理并发布新店、可爱物品转售、Lolita圈知识普及等内容。2015年,面向中国Lolita群体的时尚杂志《Girlism》创刊,每年保持两期的稳定出货量。
树洞为Lolita社群提供了一个情感交流的平台,Lolita女孩们可以聚集在这里问问题,表达情绪,八卦甚至争论。
晒照片是萝莉塔女孩生活中必不可少的一部分,毕竟外在的穿搭才是萝莉塔风格的主要内容,自然需要照片作为记录载体。萝莉塔女孩通常会@几个大号晒照片,寻求更多的展示机会。通过美照积累了一定人气的萝莉塔女孩,就会成为“种草女孩”,相当于世界人口中的博主。
在这个内容量大、粉丝粘性高的资讯圈,头部账号几乎是每个Lolita女孩的资讯来源,找网红、回图是她们挑选心仪服饰的重要途径,找网红推广产品是Lolita品牌常用的营销手段。“对网红没有固定的要求,就看能不能给大家带来更好的展示体验。扩大影响力的主要方式是通过转发和抽奖,我们会提供奖品。”ETC中国团队告诉金牌研究室。
对于爆款,种草妹子也充当“买手秀”。ETC中国团队表示,品牌只有在打折促销时才会请种草妹子试穿,大概1-2个月一次。“尤其是中国专供款,日本没有模特照,单凭产品照不能作为参考。”
不过,Lolita品牌在网络信息圈的动作还比较基础,对于花哨的网络营销手段并不像其他大众品牌那么熟练。“大部分Lolita品牌没有精力去做营销。”DayDream Lifestyle Store店主徐文说。
徐文曾在互联网公司从事市场营销工作,她更喜欢将这个信息圈的能量传导到线下,用快闪店、快闪活动等轻量化形式来推广和宣传Lolita文化。她最新的尝试是将零售与线下活动相结合,搬进了迪美购物广场,这是国内第一家大型Lolita街区,也是Daydream在国内的第四家分店。
然而“次元壁”也正在被打破
圈子在不断形成,同时也在不断被打破。
商业化的浪潮和信息技术的升级,让Lolita文化突破了“次元壁”,被地球上更多的人所知,也让Lolita女团迅速壮大。
“现在市场秩序被打乱了。”宗浩月坦言,在“劣币驱逐良币”的趋势下,以KL为代表的中高端品牌正在失去竞争力,大量同类门店走低价高量的路线,吸引了大量路人,“但他们打着Lolita的旗号却不认真做衣服,导致Lolita衣服价格差异巨大。”
这违背了她看待洛丽塔服饰的初衷,洛丽塔是一种仪式感、文化性的存在,“当大家都在追求精致、追求设计感的时候,你的竞争力就会更强。”
这并不奇怪,作为亚文化研究领域的先驱,伯明翰学派早就指出,正是因为亚文化无法避免被“商业同化”,才使得亚文化常常显得暧昧而复杂,既抗拒又妥协。
但与朋克等具有强烈叛逆精神的亚文化不同,洛丽塔天生就更欣赏装饰之美,本身是一种与商业运作并存的消费文化。
自上世纪 90 年代原宿风兴起以来,日本的 Lolita 风在千禧年迎来了热潮。然而随着原宿一代逐渐老去,文化高峰不再,日本的 Lolita 市场正在萎缩,重心也逐渐转向中国。在日本做 lolita 服饰代购的友情小哥近两年明显感受到了变化。“日本的 Lolita 人数每年都在减少,店铺 80% 以上的营业额都是中国人贡献的。”就连你在日本街头见到的 Lolita 女郎,可能也大多是中国人。
宗浩月认为,Lolita时尚背后并没有那么大的市场,转移到中国也只是一时的虚假繁荣。“Lolita本身不是实用型的服装,而是一种更具收藏价值的服装,这其实是违背社会发展的。为什么时尚品牌要追求极简、舒适?因为生活节奏快,大家都需要这种类型的服装。”她预测,Lolita全套服饰将回归本真,作为小部分爱好者的爱好而存在。
在日本,吸收了部分洛丽塔服饰特点但又相对适合日常穿着的“轻洛丽塔”越来越受欢迎,老牌也推出更多“轻洛丽塔”款式。不过,很多洛丽塔女孩并不认同“轻洛丽塔”属于洛丽塔服饰,业内对此存在争议。
轻便 LO 风格服装
“中国潮流低迷,(Lolita风)可能迟早会走下坡路,但至少现在还不是。”“轻Lolita”服饰代表品牌ETC表示。
尤伊迪则乐观得多。“洛丽塔风潮在中国不会消退,至少还在蔓延,”他说。“它们甚至会影响下一代。现在儿童洛丽塔服装也有市场。”
需要注意的是,相较于日本,Lolita品牌在中国的发展或许与ACG产业的繁荣密不可分。但这股潮流在未来是否会随着融入日常服饰而逐渐消散?还是会继续作为一个特殊的成衣细分市场而存在?恐怕只有时间才能告诉我们答案。
(本文作者黄子维、游艺弟为化名)
文/王一月
编辑/徐诗雨
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文章评论
本文深入探讨了洛丽塔服饰在中国的发展状况,从消费者的角度、品牌的市场策略到文化的传承与演变都有详尽的描述,作者通过实例和访谈展现了这一小众文化群体的消费行为和心态变迁以及所面临的挑战和问题进行了深入探讨和分析非常有深度和广度的一篇报道!
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