探索中华文化创新发展：舞剧咏春荣获精神文明建设五个一工程奖

本报记者 卢少刚

图片①：舞剧《咏春拳》剧照。图②：英国伦敦《咏春拳》演出结束后，观众热烈鼓掌。以上图片由深圳市委宣传部提供

从考古发掘、探索文明起源深度阐释“为何中国”，到跨越千山万水的优秀文艺作品诠释“国潮”魅力，到文化数字化战略开启中国的璀璨画卷。中华文化创新发展……今天的中国，一池中华文化泉水充满生机，文化创新创造力不断迸发。本期从即日起推出“文化感知中国”系列报道，近距离观察每一个生动的文化场景，探讨如何在创意转型和创新发展中延续中国语境。

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12月3日，第十七届精神文明建设“五个一工程”获奖名单揭晓，广东深圳原创舞剧《咏春拳》入围优秀作品奖。

不久前，《咏春拳》来到法国巴黎，四场演出场场爆满。演出结束，灯光亮起，观众席爆发出雷鸣般的掌声。

“这是一场非常美丽、富有诗意的表演。”巴黎会议宫总经理让-诺埃尔·德泰表示，中国传统武术与现代舞的结合前沿而有趣，法国观众也表现出了相当的热情。

“英雄站在光明中，而我们，愿成为那束光。”一套拳法、一束光，舞剧《咏春》以灯光师“大春”的记忆为引导，以两条故事线讲述剧组抵达深圳追梦、拍摄电影的故事咏春拳》，以及电影中“叶大师”赴香港宣传咏春拳的经历，致敬“一代宗师”和每一位追梦人。

自2022年12月在深圳首演以来，《咏春拳》已在全球43个城市、53家剧院演出200余场。

“我相信观众会理解、感受到。”今年8月《咏春拳》在英国首演时，该剧主编、导演之一韩真曾表示，对在伦敦的演出非常有信心。 “这部剧不仅包含了世人所熟悉的中国功夫，还传达了一个中国人的生存状态和性格特征。我相信这也是西方观众了解中国人情感风格的一种方式。”

越是民族性的，就越是全球化的。舞剧《咏春拳》出拳出掌，干净利落，“穿透”文化壁垒，展现国际化表达的广度和深度。

主编、导演韩震、周丽娅深入岭南地区调研，搜集资料、收集故事、验证故事。他们在大量史料和文学作品中寻找线索，一步步努力。在深圳电影制片厂的档案馆里，两人受到启发，决定创作一部关于拍摄咏春拳电影的故事。

故事中，“叶大师”和剧组都面临着困难，但他们从未放弃。通过巧妙的舞台设计，两个时代的人物实现了精神共鸣和理想共鸣。

用舞蹈诠释武术精髓是该剧的一大亮点，也是该剧创作和排练的一大难点。为此，演员们练了一年武术，闭室排练了近半年。他们一遍又一遍地练习，以达到力量与美丽的舞蹈。

大幕拉开，“叶大师”身穿黑色长袍，气质内敛、沉稳。香云纱面料在聚光灯下熠熠生辉。剧中还通过群舞表演了制纱工艺，充满岭南风情。

“我在采集风景的时候，偶然看到田野里晾着的湘云纱，我瞬间就被感动了，太美了！”韩震说道。咏春拳和祥云纱染整技艺这两项国家级非物质文化遗产巧妙地融入到表演中，赋予了传统新的生命。

在舞台上，电影制作者用光与影塑造英雄。幕后，多方携手合作，共同孵化优质舞剧。

该剧由深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局制作。深圳歌剧舞剧院作为创作和表演主体，汇聚国内优秀人才和优秀舞蹈演员创作该剧。

在百场演出总结会上，深圳歌剧舞剧院院长郑文霞表示，一部舞剧的诞生需要大量的人力、物力、财力投入。项目启动之初，深圳市各部门联手设立专项扶持资金，为演出创作和安排创造尽可能的条件。

制作期间，深圳保利剧院非常看好该剧，获得了200场国内巡演权。制作完成后，《咏春拳》依靠年轻化的宣传方式，在网络上积累了优质口碑，吸引了一批又一批观众走进影院。观众有好剧、主创有作品、剧团有演出、企业有收入……深圳凭借“政府保障+社会保障”的创作推广机制，在国内音乐舞剧市场取得了现象级作品。资本+文化企业”。

2023年9月，《咏春拳》将首次在海外登陆新加坡，采用市场化的商业演出模式。该片在海外首映便获得了票房和口碑双丰收。

文学艺术走出去，密码是什么？

高质量作品是文化出口的活力，市场化运作是文化出口的支撑。

今年8月至10月，《咏春拳》将在英国伦敦、法国巴黎进行海外巡演。演出前，运营团队联手国内外营销公司进行广泛的市场调研，深入了解欧洲影院特点和观众喜好，制定多层次的票价体系。我们在表演效果上也下了很大的功夫，进行了精准的修改和设计，对剧作的细节进行了反复的打磨和优化。

随着“政府支持、机构合作、市场运作”的海外商业演出新模式不断完善，《咏春拳》欧洲巡演16场已售出近2万张门票，创下中国舞蹈商业演出时间最长纪录欧洲演出次数最多、票房最高的戏剧。良好的记录。

正如剧中的“叶大师”在香港“打开咏春拳之门”一样，现在舞剧《咏春拳》也打开了国际演艺市场的大门，为推动“咏春拳走向世界”迈出了坚实的一步。中国舞剧艺术的“走出去”。

《人民日报》（2024年12月05日第07页）