2023年暑期档动画电影大爆发：18部新片神仙打架，国产动画强势领跑

大IP扎堆

电影暑期档持续长达三个月，并且完整覆盖了学生假期。这个档期的市场观影需求极为巨大，向来是片方收割票房的重要档期之一。目前已经上映和确定档期的动画电影，从数量方面来看，从类型方面来看，从质量方面来看，都可以说是非常精彩，仿佛在“神仙打架”。

猫眼数据显示，到现在为止，有 101 部电影预计在暑期档上映。经计算，平均每天会有一部新片上映。在这些电影中，动画电影有 18 部。就算把其中的三部重映影片去掉，首次在院线上映的新片也有 15 部。其数量之多是很明显的。

国产动画电影从构成方面来看，是今年暑期档动画电影的主导力量。尤其值得注意的是，头部影片的带动效应依然十分明显。追光动画的“白蛇”系列第三部作品《白蛇:浮生》被确定档期在 8 月 10 日。去年的暑期档，追光的《长安三万里》突然出现并获得成功，狂揽 18 亿元票房。到了今年的同期，许多观众以及业内人士都期待着追光能够再次创造出美好的事迹。

7 月 5 日将上映的《新大头儿子和小头爸爸 6:迷你大冒险》，它是经典童年 IP“大头儿子和小头爸爸”动画大电影的续作；《伞少女》是由左小翎和魏莹的漫画作品《伞少女梦谈》改编而来的，打造了一个“物拟人”古风宇宙以及具有深厚“中国文化”底蕴的奇幻故事；拥有“猪猪侠”IP 的咏声动漫出品了《落凡尘》；《二郎神之天海蛟龙》在经历撤档风波后，时隔 2 年终于再次确定档期，有网友表示期待它能复制《哪吒之魔童降世》的票房表现。值得一提的是，国漫的巅峰之作《一人之下》，其漫改剧《异人之下》爆火了。之后，由乌尔善导演的漫改真人电影《异人之下》也正式宣布，将会在今年的暑期档上映。

今年暑期档动画电影市场的一大特色是大 IP 扎堆，国产动画和引进动画都非常明显地体现了这一特色。三部被引进的日本动画电影均为中国观众熟知的经典 IP。《哆啦 A 梦》系列电影第六次成为中国电影市场六一档票房冠军。正在热映的《排球少年!!决战垃圾场》在今年日漫市场大获成功，票房在日本破百亿日元。《航海王:强者天下》时隔 15 年被引进中国，其期待值已被点燃。此外，皮克斯制作的《头脑特工队 2》如今全球票房已突破 8.2 亿美元。因为口碑下滑等缘故，它目前在中国仅获得了 1522 万美元的票房，表现较为平常。《神偷奶爸》系列受到的关注度非常高，其第三部拿下了 10 亿元票房，新作品很大概率能够保持强劲的态势。《加菲猫家族》正在上映，根据灯塔专业版数据，它已打破多项票房纪录，其实力是不容小觑的。

动画电影市场在各个方面都存在内卷现象，这种内卷推动了影片内容质量的提高。在各有优势的情况下，观众的观影选择变得更加丰富，同时也使得暑期档的竞争更加激烈。猫眼数据显示，暑期档动画电影中，想看人数超过 15 万的有超过 5 部。《排球少年!!垃圾场决战》的想看人数是 32.5 万，在这些电影中位列第一。《白蛇:浮生》《哆啦 A 梦:大雄的地球交响乐》《神偷奶爸 4》《二郎神之深海蛟龙》则紧跟在其后。

二次元大年

客观而言，动画电影在暑期档集中出现是一种常见现象。从六一儿童节一直到 8 月底的暑期档，这段时间既长又完整地涵盖了学生的假期，对于片方来说，这正是释放库存影片的良好时机。2023 年暑期档动画电影方面，《长安三万里》表现极为突出。它凭借独有的东方美学以及“诗歌叙事”，在暑期档动画电影中成为最耀眼的现象级爆款，其票房跻身中国动画影史第二，仅次於《哪吒之魔童降世》。校园喜剧《茶啊二中》情节诙谐且幽默，富有地域特色的方言对白是其显著亮点。最终，它以黑马的姿态，实现了小成本获得高票房的成绩，成功在激烈的竞争中崭露头角。

事实上不单单是暑期档。回顾 2024 年上半年的电影市场，动画电影的市场份额一直在快速上升，在影片的数量方面以及票房上始终都展现出强劲的发展态势。2024 年电影市场迎来了二次元的大年，形成这种态势的主要缘由是“看着动漫长大的那一代已经成长起来了”。动画成为 80 后、90 后乃至 00 后成长的重要文化背景。

一方面，观众群体伴随动画成长，养成了到影院观看动画电影的习惯。他们有着强烈的共鸣和饱满的热爱之情，从而形成了基数庞大的粉丝群体。他们对动画电影的需求更为强烈，对内容和类型的接受程度更为多元，对二次元相关周边也更有消费欲望，进而促进了相关新兴产业链的诞生。《2024 - 2029 年中国二次元经济行业市场竞争格局及发展前景预测报告》进行的统计数据分析显示，到 2024 年的时候，我国“泛二次元”用户的数量接近 5 亿人，其核心消费群体包含了“80 后”以及“10 后”。

一方面，年轻的国产动画导演逐渐成熟。这为二次元文化的繁荣爆发提供了契机。如今的国产动画导演大多是在动漫原生世代成长起来的 80 后。他们普遍接受过系统的专业学习，包括数字技术和动画美学等方面。这为技术和文化的创新打下了良好的基础。部分导演还具有交叉学科背景。这使得创作方法与影视表达更加灵活多样。80 后导演自身处于人生与事业发展关键期，他们了解青年群体的娱乐需求和心理共情点，能把个人对时代社会的关注投射到影片制作里，擅长用“人近事远”手法表达二次元环境和数字化生存下的社会情绪，以动画形式表达现实关照。比如，《哪吒之魔童降世》的主创团队主要由 80 后和 90 后组成。导演饺子作为 80 后的代表，他擅长通过审视自身的观影需求来捕捉青年观众的情感痛点。

大片气质

近年来，国产动画电影有了快速的发展。以往主要是面向幼儿的动画电影，如今已经开启了面向成人的创作方向，跨越了不同的年龄层次。《西游记之大圣归来》号称“国漫崛起”，它频频出现在大众视野。《白蛇：缘起》引起了海内外的关注，也在大众视野中崭露头角。《哪吒之魔童降世》刷新中国电影史票房纪录，同样频繁地呈现在大众视野。现象级的动画电影不断涌现，而这些作品的口碑、热度以及票房成就，都彰显了国产动画电影“大片化”的转向。

2015 年，有一部由《西游记》改编的动画电影叫《西游记之大圣归来》。这部电影横空出世。它取得了高票房，这预示着国产动画电影正式崛起。其颠覆性的人物与全新的故事内容相结合，给观众带来了一种既陌生又熟悉的观影感受。

新一代国产动画电影与之前有所不同，它不再将目标设定为“低幼向”，而是开始把目光瞄准青年群体。追光动画推出了“追光三部曲”以及“新传说”和“新神榜”系列；不思凡导演的《大护法》把暗黑的成人世界勾勒了出来；《雄狮少年》打破了以往动画电影依赖低幼内容以及传统神话 IP 的状况，使国产动画的现实主义倾向得到了加深；《深海》重点在于关注少年儿童的心理抑郁等现实问题。这一类影片总体来看，口碑大多是稳中向好的，票房在稳定地提升着，它们得到了市场的认可，也得到了观众的认可，符合良性发展的趋势。

国产动画电影的制作模式在朝着民族化与工业化相融合的方向前进。国内的动画电影工业体系越来越完备，数字制作技术也日益精进。三维动画创作逐渐成为主流。国产动画电影借助数字技术的发展，开始尝试将传统艺术精神和传统美学观念融入其中，以此来构建出唯美的国风空间。借助 IMAX 屏幕，动画电影的科技美学感得以大幅提升。更加沉浸和具身的在场体验，让观众能够更快地代入角色。例如奇幻题材的《深海》，它运用“粒子水墨”技术，开创了全新的时空。水墨画风与三维 CG 技术完美结合，观众能在琳琅满目的深海大饭店中纵情遨游，梦醒后又会怅然若失。《哪吒之魔童降世》中，哪吒遭遇雷劫的这一段画面，展现了数字技术在构建奇观化画面时给观众带来的巨大震撼。乌云密布之下，雷劫的压迫感惊人，位于下方的哪吒显得极为渺小。紧接着，雷劫降下，苍白色的雷霆占据了画面中心，画面的压迫感进一步提升。在画面的配合下，哪吒的人物性格以及电影主题所展现的命运感得到了诠释。

国产动画电影向大片转向的重要表现之一是 IP 化。《白蛇:缘起》《哪吒之魔童降世》《大鱼海棠》《西游记之大圣归来》等动画作品，以中国传统神话传说、故事传奇等为创作起点，在银幕上塑造了众多经典形象，找到了与当下观众的共鸣点，也找到了时代化的惊艳表达。