音乐无贵贱，乐器无高低！打破乐器鄙视链，为底层乐器正名

生活中，蔑视的链条无处不在。

比如，对看电视剧的鄙视有一个链条，看英剧的人看不起看美剧的人，看美剧的人看不起看日剧的人，看日剧的人看不起看韩剧的人，看韩剧的人看不起看港剧的人……最后，大家都看不起看中国电视剧的人。

比如，“茶圈”里有一条鄙视链：喝红茶的人看不起喝乌龙茶的人，喝乌龙茶的人看不起喝绿茶的人，喝绿茶的人看不起喝白茶的人，喝白茶的人看不起喝花茶的人……接着，所有人都看不起喝奶茶的人。

在乐器之中，自然也存在着鄙视链。

我见过一位家长，孩子想学打鼓，她却不让，因为在她眼里，只有有暴力倾向的人才愿意打鼓，相比之下，她还是更喜欢优雅的钢琴和小提琴……

说起来都让人想哭，但音乐本来就没有等级之分，乐器也没有高低贵贱之分，今天小编要给这个处在乐器鄙视链最底层的乐器一个公正的名字！

我们为 Black Viola 写了数千个笑话

中提琴作为弦乐器家族的一员，地位却十分卑微。

每当小提琴和大提琴争夺“第一弦乐器”的头衔时，中提琴就只能躲在角落里瑟瑟发抖，束手无策，听起来就像一把破烂的小提琴，独奏表现力也完全不如同组的兄弟们。

而且，广为流传的“不会拉小提琴的人才去拉小提琴”的说法，更是让人心痛。

总之，黑色中提琴已经成为“弦乐圈”的一种“政治正确”，每天不写两篇关于中提琴的笑话，心里就难受……

如何让小提琴听起来像中提琴？——坐下来，保持安静。

如何防止小提琴被盗？——把它放在中提琴盒里。

小提琴和中提琴有什么区别？——中提琴需要更长的时间才能燃烧，因为它通常还在琴盒里……

但其实中提琴并不像我们说的那么卑微，它本身的音色就很有魅力，相比于小提琴略显尖锐的音色和大提琴独奏时过于伤感的音色，中提琴的表现恰到好处。

很多作曲家也明显偏爱中提琴。柏辽兹曾在《乐器配用法则》中写道：“中提琴的优秀品质长期以来被人们忽视，其实它和小提琴一样灵活，它的低音弦发出独特、粗犷的声音，高音则表达悲伤和激情，其声音特征总体上接近深沉忧郁，与其他弦乐器明显不同。”

而谁说中提琴只能是配角呢？德国著名作曲家泰勒曼专门为中提琴创作了《G大调中提琴协奏曲》，这也是历史上第一首为中提琴创作的协奏曲。

今天是泰勒曼逝世251周年，时至今日，《G大调中提琴协奏曲》依然是深受中提琴演奏家青睐的流行作品，被多次再版，并被录制成大量唱片和磁带，其聆听和欣赏价值绝对巨大！

而且我偷偷告诉你，因为学中提琴的人很少，所以他们的工资一般是乐团里其他乐手的两倍~

二胡，一种散发着悲情气息的地方乐器

不知道从什么时候起，二胡成了乐器鄙视链的最底层。

当有人告诉你，他学过钢琴，每个人都会想：“哇，好优雅，好迷人，学音乐的人就是不一样！”

但遇见有人学拉二胡，谁都想拿出个碗放在你面前，仿佛看到二胡就会自动想起大雪封山的路边拉二胡、戴着墨镜出去乞讨的凄惨老头……

这还不算完，二胡似乎永远和“惨”字联系在一起，当它的旋律响起，空气中仿佛弥漫着一股悲壮的气氛，让人泪流满面……

但其实，这些都是偏见！

首先，二胡很难。

钢琴有88个琴键，而二胡只有两根琴弦，没有琴格，没有指板，最常用的把位是三个八度五把位，每个把位的手指间距都不一样，即使在小二度时两根手指靠得很近，也有可能出现音高偏差。

更通俗的描述是：一不小心，钢琴键之间的声音就会被拉出来。

其次，二胡演奏既不土气，也不凄惨。

被人们认为充满民间气息的二胡，其实在国际上有着极高的地位，日本著名指挥家小泽征尔就曾被二胡演奏感动得跪下来聆听。

至于人们对二胡的悲情印象，大多来自于那首著名的《二泉映月》，但其实二胡绝不限于演奏传统、哀伤的歌曲，在流行、摇滚、爵士等形式中都能找到它的踪影，比如电影《霍比特人》中史诗般的BGM《星空》，二胡本身在歌曲中就怕燃烧。

在电影《闪光少女》中，二胡和二次元世界发生了碰撞，里面有一句台词特别好：你出国了，难道你不想告诉外国人，我们自己的音乐也很好吗？我们来学你们的音乐，就是因为我们喜欢。

就这么定了，以后谁要是说二胡土里土气的，我就跟他赌气！

二胡的亲密朋友——唢呐

从满月开始一直到初七都可以演奏，能诉说人生的悲欢离合，也是唯一可以与爆竹伴奏的乐器。

它就是二胡的落难弟弟——唢呐。

在乐器的世界里，唢呐是一种特殊的存在，比它大一点的乐器音调没有它高，比它高的乐器音量也没有它大，总之用两个字来形容——吸睛！！！

正因为它霸道的属性，虽然处在鄙视链的最底层，但待遇却比二胡好上一截，毕竟只要吹得够大声，就不会听见身边的闲言碎语！

但也正是因为唢呐的特殊属性，让它逐渐没落，最终排在了鄙视链的最底层。

对唢呐最常见的批评就是粗俗。

在民间，唢呐最常用于婚丧喜庆的场合。为了在喧闹的环境中营造气氛，演奏者往往不注重音调音色，只要声音够响亮、够吸引人就行。为了吸引人，有的演奏者会选择倒立演奏或边舞边吹，给人一种庸俗的感觉。

所以，不是唢呐庸俗，而是我们脑海中那些固定的场景。2017年全国音乐节上，唢呐演奏家刘英演奏了一首《百鸟朝凤》，结束时，全场起立鼓掌不断，让刘老师不得不再次回到舞台上演奏。看了这样的舞台，这样的反响，你还觉得唢呐庸俗吗？

处于“乐器蔑视链”底端的乐器

事实上，如果说到乐器鄙视链最底层的乐器，刚才提到的这些实际上并不算在其中。

中提琴？虽然在外人看来可能没什么用，但它也是弦乐团中不可或缺的一部分；

二胡？即使你觉得它惨淡、土气，但它依然是民族乐器的代表。

唢呐？没事，我声音够大，你说我坏话我听不见……

如果说存在感最弱的乐器，三角铁当之无愧。

相比于那些造型各异、结构复杂的乐器，外形如同铁棒折成三角形的三角铁，一直被认为是技术含量最低的乐器，也正因如此，它也受到了各类幼儿园、早教机构的青睐。

在很多人的心目中，三角铁已经成为一种不用学就能演奏的乐器。但是看似简单的三角铁，真的那么容易演奏吗？

其实三角铁并不像看上去那么简单，它的别名是“三角铃”，是一种古老的打击乐器，比小提琴的发明早几百年。

三角铁的演奏并非单纯的敲击，其演奏技巧有单敲、双敲、三敲、滚奏（将金属棒置于三角环内旋转），若想顺畅地滚奏，并控制好节奏、力度、音色、手速，恐怕要花上十几二十年的时间，才能达到“人与三角铁合一”的境界……

以为就这些？其实三角铁只是打击乐器中的一种。除了常见的定音鼓，还有木琴、马林巴、钹、铃鼓、沙球等一系列乐器。而且这些乐器基本都是一个人演奏的！

人们常常以为，演奏三角铁的乐手是乐团里的老人，其他人基本都演奏整场，他只是中途演奏几下而已。但其实，除了指挥，他们才是最忙碌的。他们演出时，不是躲在定音鼓后面斗地主，也不是躺在最后一排睡觉，而是四处奔波演奏各种打击乐器。

他们这么努力也无妨，可悲的是，他们所做的一切都无人能理解，毫无道理地被放在最底层，被人鄙视，太可怜了！

说到底还是那句话，音乐没有高低之分，乐器也没有高低贵贱之分，不管什么乐器，都有着独特的地方，都是一曲乐曲中不可缺少的一部分。

再说了，如果不能成为郎朗那样的钢琴家，做一个“十级三角钢琴演奏者”也不错啊！