从寂寂无闻到万人集会，BML八年见证B站与二次元文化发展！？

审核丨louis 流年如墨 文丨春辞

排版丨Arc翼执泠

B站和他的BML一直在探究一件事：如何破圈。

Bilibili Marco Link，简称BML，系B站精心培育的线下盛会品牌。换言之，它是以B站为核心，将动漫展览、现场表演、同人创作等众多二次元相关活动汇聚一堂的综合性大型活动。

BML活动已举办了八年，规模从最初的梅赛德斯800人参与发展至今，已壮大成为一场超万人的盛大LIVE活动。这场主题聚会不仅目睹了B站从默默无闻到成功登陆资本市场的蜕变，同时也见证了二次元文化逐渐融入主流，受到广大群众的喜爱。

目前，B站已经崛起为我国二次元文化产业的领军者，同时，BML也荣登国内一流线下展会活动的行列。

对于B站以及BML而言，关于二次元文化如何实现突破现有界限，我们仍处于不断摸索的阶段。

疫情之下的仓促

今年疫情迅猛爆发，给实体经济带来了巨大打击。众多行业会议、比赛、活动以及展览被迫取消，即便是诺贝尔奖也无法逃脱这一命运。

BML作为主打线下聚会的重大活动，同样不在此例外。幸运的是，二次元文化交流主要以网络为阵地，在面临线下交流受阻的情况下，BML完全可以采取退让策略，转而回归网络平台。

而这一后撤，同样也给BML指挥部带来了不小的麻烦。

筹备工作迫在眉睫，使得编排工作变得十分紧张；由于举办方式发生了变动，各个部分都需要进行重新调整；仅仅将原本线下进行的Live环节转移到线上，却大大增加了Live环节的筹备难度……

2020年7月25日，第八届BML如期举办。

虽然看起来整场节目仍顺利跑完，但仓促的痕迹仍留在了节目上。

以第二个节目开场为例，舞蹈区域中的团体舞蹈《Violeta》显现出了协调性不足的问题。

怪异君与A路人等非专职的唱跳up主编排的节目《咸鱼的诱惑》和《世间慢》，凸显了他们与专业人员的显著差距。

下半场Vtuber的建模，也算不上多么精致。

下半场开场 星街彗星单曲《Pieces》

在节目录制现场，主持人王自健发表感慨，提及工作人员们频繁指出参演的up主存在的一些不足之处。

栏目的专业性是主办方努力的目标之一，然而，对于B站而言，挑选UP主出演则具有更为直接的意义。

二次元和UP主的破壁

在相当长的一段时间里，由ACGN文化孕育而生的二次元文化，并未被主流文化所接纳与理解。

这并非源于歧视，或者说，它是一种基于对亚文化缺乏了解而形成的普遍认知偏差。尽管亚文化的表达形式往往显得与众不同，但它们各自都蕴含着独特的内在精神。尤其是对于二次元文化，其作品所传达的往往是主流的价值观。文化之间的壁垒打破，其根基也正是在于此。

对于从业者而言，推广二次元文化不仅蕴含着商业上的潜在价值，而且也是他们内心深处对精神追求的一种简朴体现。

BML的设立本身便彰显了B站突破常规的特质，此类特征在节目安排中亦不难察觉。

B站用户 @小光ww 在重播视频下总结的BML节目单

节目的编排过程本质上也是一种创作活动，它通过节目内容的排列顺序，以及每个节目所传递的情感与信息，共同塑造出节目的主题和基调。

然而，BML在编排理念上与拜年祭有所不同。拜年祭的节日氛围更为浓厚，其编排工作不仅包含了对过去一年事件的回顾，还有对未来的展望。相较之下，BML的风格更为轻松愉快，更加强调个性化的表达。

BML往年的嘉宾场与up场通常分两天进行，但今年有所不同，它们将集中在同一晚展示。因此，在编排上需要更加紧密，确保内容与主题高度契合。

近年来，二次元突破界限的呼声此起彼伏，然而，在实际行动中却遇到了不少难题，而且很难寻找到一种真正适合自我展示的方法。

节目单上清晰可见，整体布局中，开场部分的一系列歌唱与舞蹈表演均由B站的本土up主们担纲，而压轴呈现的经典节目《时间胶囊》同样由他们负责演绎至终章。

开场节目《咸鱼的诱惑》（又称：海澜之家的诱惑）

《咸鱼的诱惑》作为BML的开幕式节目，肩负着双重使命，既要引领主题，又要奠定整个活动的基调。单从编舞技巧和up主个人编舞水平来看，此节目在专业评价上或许有所欠缺，然而，若从整体编排以及文化内涵的自我展现角度来考量，它无疑是成功的。

B站的用户们最大的特点就是：会玩儿。

BML官方深谙此道，特意将倡导咸鱼精神的节目安排在节目伊始，并将开场氛围设定在一个较为轻松的层面上，随后逐步提升。

后半场的看点则主要是专业的嘉宾演唱。

周深曾在电影《大鱼海棠》中献声，为他赢得了B站上相当的人气。此次与《Unravel》的联动，仅用18小时便实现了134.3万的播放量，这在预料之中。即便如此，该节目仍被安排在《时间胶囊》之前播出。

B站晚会与BML在节目编排上呈现出更加丰富多元的格局，不仅以二次元文化为出发点，还融入了主流文化元素、中国传统文化特色以及Z世代的流行标志，实现了文化的交融与展现。B站并未单纯追求嘉宾的专业性，而是更注重节目质量，让二次元文化的爱好者们共同参与其中，尽管在质量上存在一定的不均衡，但这恰恰体现了B站倡导的“二次元破圈”理念。

包容与融合

然而，众多亚文化大多面临两种可能的结果，要么是逐渐融入主流文化，成为其组成部分，要么是在历史的长河中逐渐消失。而那些不处于这两种状态中的亚文化，也大多正朝着这两种结局的方向发展。

因此，亚文化内在的包容特质对于其成长尤为关键。在这方面，BML投入了极大的努力。

你可以在BML看到两个Vtuber打着快板Rap对线

前半场的5个节目，有三个都体现了这种包容。

舞蹈区域中的年轻女孩们勇敢地尝试了韩国舞蹈《Violeta》，这一行为展现了她们跨领域的探索精神。

《世间慢》结合了古风和h-hop和rap；

《广场Disco》的编排手法更加大胆创新，堪称今年BML活动中最为出色的节目之一。

广场上上演了一场宅舞表演，背景音乐选用的是镜音双子的Gigantic，这首歌曲本身就带有浓厚的怀旧气息；随后剧情展开，却不幸遇到了音响设备故障的问题。

于是，演奏区的奇才们纷纷登场，他们运用penbeat技巧，手持水杯，甚至利用任何可用的物品进行演奏，确保舞蹈得以顺畅进行。

节目尚未结束，众人先是以B站特有的玩法进行了一轮表演，紧接着，一位二胡演奏者登场，献上了一段优美而细腻的国风曲目。

留心那位年轻人的动作，他的手指指向那些玩penbeat以及使用非传统乐器的演奏者（他们代表了B站独有的娱乐文化），同时，他的目光又转向那位拉二胡的青年（他象征着我国的传统文化）。

接下来的这一段编排就不只是两种文化的排列，更是融合。

由小哥空翻入场，全场都嗨了起来，所有人都跟着一起玩了起来。

而在最后的高潮，则由是一首国风曲《将进酒》扇舞收尾。

极少数节目在实现了文化的完美融合之后，依然能够将情绪体验描绘得十分细腻，而且情感表达收放自如。

下半场皮影戏中，孙悟空与孙悟空对打，配合方大师和教主的精彩演奏，将融合与创新演绎到极致，我们以独特的方式呈现了文化的交融与碰撞。

Nanako的越剧艺术与七柠的rap表演同场演绎，H-pop音乐与古风旋律交织共鸣，同时将二次元元素巧妙融入小品、相声等多种喜剧形式之中……

在众多节目中，这种包容与融合的核心理念随处可见。正是这一理念，构成了支撑二次元文化持续发展的坚实根基。

更完善的二次元

提及二次元，往昔常将其视为一种朦胧不清的概念，仿佛仅仅是某些人的主观臆造。然而，随着时光的流逝，历经多年发展，二次元领域现已成功打造出一个自给自足的生态系统。

美国文化评论家道格拉斯·凯尔纳对以媒介为核心的信息传播时代进行了阐释：媒介在文化拓展中扮演了关键角色，成为文化内容的主要输送和传播手段。

二次元文化的传播与进步依赖于媒介平台的进步，若要实现二次元文化的突破，平台与内容需相互支持。在本次BML活动中，无疑展现出了最为出色的成果。

当然，尽管如此，BML在从线下转变为线上节目的过程中，确实遭受了不少损失，并且目前仍存在一些有待改进的地方。

但B站和他的BML，一直在二次元破壁之路上前行。