初音未来北京五棵松演唱会:葱绿色荧光灯海洋中的世界第一公主殿下
文_郭潇潇
16岁,身高158cm,体重42Kg,两条绿色马尾随风飘扬……
近日,随着“世界第一公主殿下”初音未来的到来,北京的五棵松变成了一片绿色荧光灯的海洋。
初音未来最初是CRYPTON FUTURE MEDIA基于Yamaha的VOCALOID系列语音合成程序开发的音源库。它是一个音乐软件。为了卖个好价钱,初音未来被设计成小女孩的样子。
这个小姑娘确实很新潮,甩着两个绿色的马尾辫,眨着两只明亮的绿色眼睛,吸引了一大批宅男粉丝。据了解,以初音未来为特色的音乐软件Vocaloid在发布两年内销量已超过5万套。没有头像的音乐软件通常平均只能卖出300份左右。因为这个小女孩,VOCALOID的销量是普通音乐软件的200倍左右。
这位小姑娘凭借“人美歌甜”俘获了不少二次元粉丝。经过前期积累人气,她已经成为聚集号召力的偶像IP。
2012年,日本“平均年收入”网站根据初音未来当年的广告、演唱会、游戏等收入进行统计,发现其收入约为4060万日元。数据显示,日本AKB48第一偶像前田敦子年收入为4500万日元。那时的初音未来已经与顶级偶像平起平坐。
后来,四面八方绽放的初音未来一发不可收拾。在IP的加持下,商业变现潜力被极大激发,持续火爆并持续较长时间。如今,这个由数据构建的“影子”不仅是二维世界中的“第一公主”,而且早已在三维世界中名声大噪。
那么初音未来是如何走红的,又为何在这12年里越来越受欢迎呢?
IP基础:原创积累丰富内容,主业实力经得起竞争
初音未来的迅速走红得益于她的美貌。然而在日本这个二次元大国,好看的分身数不胜数。为什么初音未来最受欢迎?
因为,初音未来不仅颜值高,而且还拥有出色的业务能力。
1、依托UGC模式,积累大量内容
初音未来作为虚拟歌手的迅速走红,与使用VOCALOID创作歌曲的用户密不可分。作为一款开放内容软件,VOCALOID并没有走B端路线,而是向公众开放,降低了C端内容创作的门槛,使得大量用户可以使用该软件自由创作。
每一个P主(Producer的简称,即制作人),无论是有作曲、填词、编曲、混音的能力,还是有调音、PV制作、或者做艺人等能力,都可以制作自己的作品。创作,由初音未来展示。内容制作权的开放,让初音基于UGC制作模式积累了丰富的内容。据统计,2007年12月左右,初音未来的原创歌曲就有千余首。
“内容为王”同样适用于虚拟偶像,庞大的内容池是初音未来偶像化的基础。
2. 10年演唱会持续产出
当原有的内容积累达到一定程度后,初音未来走虚拟偶像路线也是理所当然的。
“初音未来之父”伊藤博之表示:“当初音未来的形象基本成熟时,公司立即决定为她举办一场演唱会,利用全息技术将虚拟形象放到现实世界的舞台上,次元墙被彻底打破。” ,而虚拟歌手和粉丝之间的距离拉近了,粉丝的忠诚度也增加了。”
▲“初音未来之父”伊藤博之
2009年,初音未来两周年生日会 8月31日,初音未来“未来Fes09(夏)-初音未来两周年”生日会是初音未来首次举办的实质性演唱会。自此,歌手初音未来的演唱会就成为了二次元世界的一件大事,其受欢迎程度不亚于真正的偶像歌手。
2010年,成为他第一场使用3D(实际上是2.5D)全息投影的音乐会。 2500张门票瞬间售空,超过3万观众观看了付费直播。 P 的 40 多首作品通过初音未来传递,已经成为广大电子音乐爱好者的二次元世界盛事,而演唱会相关的收入也成为初音未来的主要收入项目。
此后,初音未来不仅在日本成为女神,还走出国门,举办了数十场演唱会,成为全世界二次元粉丝的偶像。除日本外,初音未来演唱会还曾在美国洛杉矶、泰国曼谷、新加坡等国家举办过。继2012年试水直播后,初音未来演唱会于2015年首次来到中国,创下了VIP票2秒售完、8秒全部售完的纪录。连续演出4场,平均票价500元,很快就全部售空。光。
2019中国巡回演唱会至今已经历三站。广州首次在预售阶段就被粉丝抢购一空。
依托UGC制作模式,初音未来将工具、内容和偶像融为一体。其演唱会从本土走向全球,并保持持续输出的态势,赢得了众多忠实歌迷的心。
多样的破壁、跨界、花哨的内容衍生品
初音未来是一位高品质的偶像歌手。凭借音乐成名后,初音未来已成为IP界的辣妹。她出演过影视作品、舞台剧、跨界游戏、衍生周边、广告、代言……成为各大商家追捧的人气偶像。
1、广告代言:你穿得起国际大牌,也穿得起普通制服
在广告界,初音未来是炙手可热的商品。不仅受到互联网企业的青睐,也是汽车行业的宠儿;不仅受到国际大牌的青睐,也深受大众品牌的喜爱;它不仅在国外很受欢迎,在中国市场也相当受欢迎。
2011年,谷歌为了寻找突破口,更好地进入日本市场,希望找到一位深受年轻人喜爱、在全球范围内有一定影响力的歌手,于是初音未来被邀请担任谷歌负责人日本的铬合金。形象代言人。一分钟的广告播出后反响热烈。广告片主题曲《Tell Your World》引起热议,公司决定在全球217个国家发行数字音乐专辑。初音未来成为史上拥有最多全国数字唱片的日本歌手。发行唱片的歌手。
汽车品牌也非常看好初音未来的吸睛能力。丰田汽车在美国推出卡罗拉系列第11代新车型,并邀请初音未来担任代言人;宝马Z4还把初音未来的形象涂在了身上。知名奢侈品牌LV甚至看到了初音未来的潜力。 2013年春夏新品发布会上,它把流行的欧美棋盘裙给了初音未来,专门做了一些“修改”,以适合她窈窕的身材。此后,初音未来也穿着纪梵希高级时装,成为了时尚女孩。
在广告代言的世界里,初音未来穿得起国际大牌,也穿得起普通制服。
在日本,遍布大街小巷的FamilyMart便利店也邀请了初音未来代言。大大小小的初音未来零食深受大众喜爱。医药产品乐敦滴眼液甚至使用 VR 来实现初音未来的品牌。空降。
初音未来不仅自己做代言,还与国际知名艺人合作。 2016年,初音未来与好莱坞女星斯嘉丽·约翰逊为联合利华旗下Lux新推出的Super Rich Shine直发美容护理产品拍摄广告。系列产品推广。
在中国市场,初音未来不仅有百度输入法皮肤等应用,还参加淘宝创客节等活动。还多次与小米合作推出针对年轻发烧友的限量版手机;也是国内二次元聚集区B站的活动席位。座上客。
2.内容衍生,空间广阔
相比《进击的三维》的广告代言等活动,初音未来在内容层面还是有很大的发展空间。
我们先来看看影视衍生品。目前初音未来的大部分影视作品都是“客串”。他客串的很多作品都是知名动画作品,比如《白痴试炼召唤兽》第11集出现的初音、《超级索尼子》动画第10集出现的鼬、《中国人》等。动画《小花精灵》片中名为初音的花精灵是官方授权的跨国客串明星。在一些作品中,初音未来经常以cosplay、渗透等形式出现在一些动画系列中。
其次,在舞台剧领域,初音未来不仅有自己主演的作品,还突破二次元,与真人演员合作。身着LV棋盘装的初音未来也曾在2015年登上舞台,主演舞台剧《THE END》。后来在《时时的千本樱之宴》中,他甚至和真人一起演戏,进入了三维空间。
▲《小花仙》
从内容制作的角度来看,除了斜杠影视/舞台剧之外,初音未来还跨入了游戏领域。最具代表性的作品是手游《初音未来:Dream Diva》。不过该游戏在国内Android系统上排名在300名之外,不算热门。而最新消息显示,该游戏即将退出中国市场,因为开发商的代理协议即将到期。
3、亚种形象推导及家族团战
初音未来从不孤军奋战。作为超级IP,初音未来拥有数十个亚种形象。其中,知名的亚种形象已经开始接广告、做活动。例如,众所周知的亚种图像是雪未来。今年年初,初音未来在森永乳业新产品“蜜与雪”的新广告中使用了“雪未来”的形象。此外,代表春天的樱花未来、代表夏天的河未来、代表秋天的枫未来都是各自亚种的知名形象,而这些形象也组成了“四季”系列。相关衍生品同步发售,就连你身边的小熊猫也升级了。作为日常宠物,初音未来目前正在为她的宠物收集名字。
除了初音未来本身衍生的亚种之外,V家族还培养了其他分身,比如已经存在了11年的镜音双胞胎,粉红迷人、歌声酷炫、神秘空灵的神曲流香等。作为初音未来的同门师妹,这些形象不仅收获了自己的粉丝,还经常担任初音未来演唱会的嘉宾,而且还经常担任初音未来的演唱会嘉宾。有相关亚种衍生图像。
洛天依,中国知名虚拟歌手,与初音未来关系密切。就连走红的路线也和初音未来非常相似。但由于其发展较晚,无论是技术还是IP衍生品都还有提升的空间。 。
结论:梦想成真
归根结底,虚拟歌手的走红不仅是因为他们在粉丝经济时代的形象和作品,更是因为他们能够把粉丝的梦想变成现实,实现长久的人情陪伴。
小V明白,在很多粉丝眼中,无论是初音未来还是洛天依,这些虚拟偶像在粉丝心中都是真实存在的。只要你不离开,他们就会一直在你身边;他们纯洁、有美貌、有出色的能力,永远不会变老,也不会出现“人格崩溃”。虽然他们此刻不能表露太多的真实感情,但他们绝不会虚伪。
对于粉丝来说,虚拟偶像不仅仅是一个偶像,更是一种美好的寄托,是自己欲望的投射,是一种将美好梦想变为现实的精神慰藉。
除了情感纽带之外,虚拟偶像也是互联网时代大众创造力的体现。许多二维图像是由用户自发创建的。在这个过程中,他们可以“调教”这些影像,陪伴它们成长。就像三个小家伙一样,这些虚拟偶像其实也是修真体系的代表,只不过他们与真人不同,更加稳定,更加符合他们的“自我意图”。在“培育”的过程中,使用者和虚拟形象相互陪伴,共同成长。
在中国,二次元群体大多集中在Z世代,随着他们的成长,虚拟偶像市场将逐渐兴起。有人说,虚拟偶像内容制作将是一片巨大的蓝海。有人说,到2025年,虚拟偶像将占据娱乐业的大部分产业,但也有人说,现实毕竟不是影子,生活最终会陷入现实的茶米油盐酱,醋和茶。
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