从长安三万里到经典国漫：国产动画激活城市文旅，溯源半个世纪辉煌历程

去年很受欢迎的动画电影《三千英里的长'》讲述了李·拜的生活，这是“诗歌不朽”的生活，从繁荣的唐朝诗人高什（Gao Shi）的角度来看。发布后，它立即为西安的旅游业增加了火。 20年前，很难想象一项国内文学作品具有如此巨大的魅力，这可以激活城市的文化价值并释放文化和旅游业的强大潜力。

体验光荣

这个故事始于半个世纪前。

1956年，中国漫画家Tewei提出了动画艺术创作的口号，“探索通往民族形式的道路并敲门喜剧风格”。从那时起，一系列具有独特传统文化特征的动画艺术作品已经出现了，因此上海艺术电影制片厂已成为新中国动画艺术的摇篮。

一系列动画“ Gourd Brothers”体现了中国传统剪裁的特征，墨水绘画卡通“ The Tadpole找到了母亲”，它体现了中国徒手花和鸟类古典绘画的美学风格，以及“ Zhu Bajie饮食中的饮食水手”根据我国的影子木偶等形式创建的不仅是艺术。该表达融合了中国传统文化的要素，并引起观众之间的情感共鸣，这可以说是“受到好评和受欢迎的人”。

像作者一样的“ 80年代后”都对当时的上海艺术电影制片厂制作的一系列艺术作品印象深刻，包括中国的历史典故，具有独特历史含义的习语以及具有传统的中国美学含义的艺术风格。据说这是我们这一代人最早的视觉文化启蒙运动。

1988年，权威电影理论杂志“当代电影”发表了一篇名为“动画电影中的中国学校”的文章，总结了具有中国民族特征的动画电影为“中国动画学校”。在动画行业中是独一无二的“中国动画学校”，在国内外都是众所周知的，这是我们这一代人喜欢在童年时代看到的出色动画文学作品。对于外国动画图像设计（例如日本动画大师Tezuka），它具有非常重要的启蒙意义。昆虫控制和宫崎骏都受到不同程度的影响。

从1990年代到2000年代初，中国动画一直在努力平衡艺术和经济利益，当地风格和世界趋势。

“只有艺术”，但没有市场，“只有艺术”缺乏文化遗产和艺术美。它盲目地从欧美动画中学到，并与中国传统文化的基础分开。在调整和转型期间，中国动画工人一次又一次地尝试，一次又一次地失败。

民族风格再次上升

如果我是一个长大的一代人看着“中国动画学校”，那么我的学生就是一代人，他们长大了，观看了中国动画的“ Z”。

2015年，动画电影《西方之旅：大圣人的回归》（The Great Sage）的回归是根据四个著名的经典作品之一改编而来的，它以超过9.5亿元人民币的票房为民族风格动画狂潮。声誉和票房的双重收获标志着中国风格动画的正式推出，该动画制作了基于前辈的创新发展。

发行一系列有利于中国动画行业的文件，例如“国家动画行业的发展计划第12年计划”时期，文化部的文化发展和改革部第13五年计划期， “第14五年计划”唤醒了一系列文档的发布，从而使我国的动画行业受益。中国动画行业的活力和活力。

创意团队不敢想象一开始会有如此热烈的市场反应。

这部电影的执行制片人金·戴蒙（Kim Dayong）承认，在创作开始时，他既不希望这部电影受到打击，也不希望这部电影在“二维”观众中会非常受欢迎，这是为什么主人公孙子（Sun Wukong）被设计为一匹脸和中年的创新形象，是因为创意团队的平均年龄超过40岁。

因此，与其说他们在讲一个魔王的故事，他失去了魔力找到他以前的荣耀，而是说这是中国动画人的心理旅程，但过去曾经拥有荣耀很难找到正确的位置 - 有多少人聚集了这一代人的辛勤工作，这表明了中国传统文化中的勇气，友谊和斗争的深刻含义，这具有现代情感和古代神话的完美融合，而仲夏的光明多年的中国风格动画。

从那时起，一系列动画艺术作品，例如“大鱼和秋海”和“大保护法”，一直在不断创新。中国动画制作公司（如挑剔的动画和五颜六色的房屋电影公司）已经出现了，中国动画显示了“所有眼睛的活力转变” Jun，这是工人每天都在熟练争夺新事物的工人的繁荣场景。

2019年，另一部中国风格的动画电影《内兹：魔鬼的孩子》以中国神话传统的神话小说《众神的浪漫》为主题，打破了许多家庭和外国动画电影的票房记录票房为503.5亿元人民币，引发了许多国内和外国动画电影的票房记录。中国风格动画的另一个创意高潮。

动画电影具有巨大的经济利益，但是背后的艺术创作过程非常困难。

主要的创意团队在创作中讲了一个有趣的故事。负责扮演神经角色的特殊效果艺术家由于转型镜头而没有辞职两个月。结果，他刚刚加入了一家新公司，但被告知他仍然接管了同样的特殊效果生产业务。 “我听说你对这个镜头非常了解，所以我把它留给你！”

毅力，金色和石头可以雕刻。中国风格动画所取得的显着成就激发了许多年轻人，梦想着动画开始这一道路。与1980年代相比，创造性的环境和市场环境要好得多，但是仍然需要巨大的努力和耐心才能制作出具有出色质量，深厚文化内涵并在市场上流行的杰作，例如技术，艺术和人文价值是必不可少的。

人们对中国动画的不懈追求终于迎来了动画行业和市场中双重收获的繁荣状况。

无限的潜力

目前，我国动画行业的总产出价值已达到近3000亿元人民币，市场前景非常相当大。当今的中国动画基于文化和艺术作为形式，并且正在发挥巨大的乘数效果。

如今，随着各行各业的深刻整合和多元化的发展，中国动画不再是一部出色的艺术品，而是在文化和旅游业中发挥了极为重要的作用，甚至已成为重要的力量推动区域经济增长。这也是热门动画“长30,000英里”迅速加剧西安旅游市场的原因。

实际上，动画行业激活文化和旅游灵感的背后是“文化赋权”是核心和基本活力。中国的出色传统文化是促进“中国制造”转变为“中国智能制造”的重要力量，而在动画艺术创作领域，民族风格的美学趋势依赖于中国的出色传统文化。

例如，在线平台上广播的“中国故事”系列的动画戏剧巧妙地将古老的传奇和现代概念融合在一起，并具有精美的艺术表达和深刻的故事含义，为观众带来了深刻而明智的中国文化。图片滚动。该动画在广播后立即受到了极大的赞誉，还为播放平台带来了可观的经济利益。 “中国故事”还以各种出版物的形式共同出版了同名，贴纸，明信片，纸张娃娃和其他外围产品的图画书，延长了中国美学动画的生活。中国动画产业链正在发挥巨大的经济潜力。

在2023年举行的第16届中国国际漫画节上，大多数金龙奖（称为“中国动画晴雨表”）被授予中国风格的动画艺术作品。 “长达三千英里”获得了四个重大奖项，包括“最佳动画故事片奖”和“中国故事”赢得了“最佳动画系列奖” ...几乎所有“中国制造”动画作品都有一个“中国智能制造”的独特表达。

在这个动画节上，也举行了一个中国漫画家会议，其主题是“中国动画的两个创意能力 - 呼吁以民族风格和趋势来制作动力”，以创建更多具有中国风格和世界风格的优质产品。对杰作的深入讨论。

从上海艺术电影制片厂的“中国动画学校”的出现到中国风格的动画行业的兴起，再到越来越完美的动画经济产业链的形成，中国动画行业维持了真理和真相创新，并激发了中国传统文化的深刻魅力。它激活了城市文化和旅游业的内在活力，并描绘了社会和经济利益共同发展的精彩图景。 （作者是北京师范大学艺术与媒体学院副教授Chen Yishui）