从日本动漫产业崛起看中国文化与创意发展新路径？

从日本动漫产业看中国文化与创意发展之路

日本动漫产业在上世纪60年代开始享誉国际，如今已取得显著成就。2023年，按终端用户支出统计的日本动画市场整体规模（涵盖相关领域）提升了14.30%，达到3兆3465亿日元。其中，网络传播和海外市场对增长起到关键作用，海外市场营收暴涨18.11%，达到1兆7222亿日元，无论体量还是增幅都超越日本本土市场。日本动漫长期主导全球动漫出版市场，占有超过六成的整体份额，在欧美市场更是占据超过八成的比例，动漫产业的总产值高达230万亿日元，是该国经济的重要支柱之一。从最初的创意构思到周边玩偶的生产，再到游戏开发以及影视作品的发行和会展活动，已经构建起一个完整且充满活力的产业链条，每年都能吸引众多动漫迷前往日本参观体验。中华文明传承五千载，又经四十载革新腾飞，可从日本动漫领域汲取诸多养分，进而探寻文化兴盛与创意繁荣的可行之道。

日本动漫产业成功要素

深入探索文化意蕴，塑造专属品牌形象：日本动漫擅长汲取本土文化精髓，把武士道精神、忍者传统、古老神话等融入创作，例如《火影忍者》中的忍者特色，《鬼灭之刃》里体现的日本传统审美和家族意识，使作品充满文化深度，塑造出独特的品牌吸引力。

日本动漫形成了周密的生产体系，推动各环节合作共赢：漫画是创作起点，优秀作品会转化为动画形式，再进一步拓展到游戏和附属商品领域。各个部分环环相扣，漫画为动画奠定素材根基，动画的热播又能促进相关商品的畅销，由此构成积极的发展模式。例如《海贼王》，从最初的漫画连载，发展到动画播放，最终衍生出数量庞大的模型、服装、主题乐园等，产生了丰厚的经济收益。

着力提升人才培育，给予智慧辅助：高等学府设立动漫学科，强调学用相统一。京都精华大学漫画学科将授课地点设在国际漫画馆，学员的创作能够直接送达《周刊少年Jump》编辑部；大阪艺术大学动画学科与东映动画联手开拓新计划，为学子创造实践平台。

官方积极援助，创造优越条件：日本当局划拨五千亿日元作为专门款项，帮助小型和中型创作机构，在大阪世界博览会中开辟动漫特色展区，建立世界范围的知识产权培育机制。运用行政指导、财政补贴、减免赋税等手段，促进动画行业进步。

开拓海外疆域，增强国际地位：借助参与国际动漫展览、与海外平台联手等途径，把作品推广至世界各地。例如Netflix同日本动漫企业联手，于全球范围发行日本动漫作品，提高了日本动漫的海外声望与作用。

中国动漫产业现状

近些年，国内动画产业取得显著进展，中国动漫产业的总规模从2019年的760亿元扩大到2023年的4000亿元。预计到2025年，中国泛二次元相关衍生品的市场规模将达到6521亿元，而到了2029年，这一数字有望增长到8344亿元。2025年2月7日，中国动漫电影《哪吒之魔童闹海》的票房超过65亿，成功成为中国电影史上票房最高的影片。电影《哪吒之魔童闹海》在结尾处特别感谢了138家给予技术援助的中国动画企业，这体现了国产动画在技术方面的巨大进步。不过中国动画行业依然面临挑战，绝大多数从业者滞留在基础制作层面，而原创策划、品牌管理这类高级职位空缺超过十万个；行业构造不够健全，产业链各环节配合不够紧密；走向海外市场的实力比较薄弱，文化辐射范围有待扩大。

中国文化创意产业发展建议

深度发掘文化底蕴，革新文化呈现方式：全面盘点中华五千年的文化财富，构建文化素材体系，引导创作者在此获取启发。强化对传统文化创造性转化的支持，对杰出的创新成果予以表彰。例如故宫相关产业以故宫典藏为蓝本，推出一系列文化衍生品，广受顾客青睐。

完善人才培育机制，塑造多元专业人才：调整大学动漫及关联艺术学科的教育内容，提升实操环节的占比，增强学生的开拓精神与动手能力。推动公司与学术机构合作教育，设置见习场所，实施定制化人才栽培。构建交流渠道，组织创新竞技、理论探讨等事项，促进人才互动与心得交流。

改进行业政策，改善行业环境：增加对文化创作产业的经济支持，成立专项援助资金，对原创作品生产、创新公司、行业核心部分提供优先帮助。强化知识产权维护，健全法规制度，提升监管强度，保障生产者合法权利。推动公司资源集中，建立完整行业链条，促进上中下游行业合作进步，造成行业集中发展现象。

增强知识产权的开拓与管理，增加品牌效应：确立知识产权完整价值链开拓思路，从内容构思阶段就开始重视知识产权的栽培。对有潜力的知识产权进行深入探索，制作各种派生物品，扩大知识产权的存续时间，提高知识产权的市场效益。例如迪士尼围绕米老鼠、唐老鸭等知识产权形成电影、主题乐园、附属商品等不同行业。

促进数字技术转型，革新宣传途径：增加对数字技术在文化领域运用的研究投入，引导公司借助机器学习、增强现实、分布式账本等科技革新产品形态与服务体系。密切配合新兴媒体平台，扩大宣传路径，通过社交网络、短剧平台等途径进行文化产品宣发与扩散。

增强不同领域间的联合，开辟产业进步的途径：促使文化创作行业和其余行业结合，例如和旅游、教学、科技、制造等领域开展跨界的协作。研制文化游览的创意商品，举办文化探索的学习项目，实现文化科研的成果应用，帮助文化创作和制造行业的风格革新。

开发海外市场，增强文化号召力：推动文化创新单位“迈向世界”，参与国际文化交易会、艺术庆典等场合，呈现中国文化产业的产品与成就。促进跨国文化交流与协作，同其他国家的文化单位、商号进行协同制作、授权交易等事务。在作品构思时关注海外市场需要，运用世界性叙述风格与艺术手法，缩小文化差异。