Beeple 全球首场个展于德基艺术博物馆开幕，探索数字艺术未来

近日，国际知名数字艺术家Beeple（Mike Winkelmann）的全球首个个展“Beeple：来自人工未来的故事”在德科美术馆开幕。本次展览集中展示了Beeple艺术生涯中最引人注目的作品，包括《每一天》、《人类一》、《S.2122》以及为本次展览专门创作的新作《指数增长》，系统而全面地展示了其艺术生涯中最引人注目的作品。回顾Beeple的艺术生涯，邀请观众以沉浸式的方式探索Beeple艺术实践的多个维度，了解他提出的问题以及他对数字艺术和当代艺术史发展的深远影响。

《未来的一代》开场对话：艺术的未来将走向何方？

Beeple全球首个个展开幕对话《成为未来》于展览开幕当天上午举行。除了艺术家Beeple之外，本次展览的艺术顾问、知名策展人、艺术评论家、艺术史学家、伦敦蛇形画廊艺术总监Hans Ulrich Obrist之外，还有此前策划Beeple作品展的三位权威学者以及对话还邀请了对他们进行过深入研究的著名策展人、艺术评论家、艺术史学家、瑞士FHNW大学教授、里沃利城堡当代艺术博物馆前馆长、艺术总监Carolyn Christov-Bakargiev第十三届香港卡塞尔文献展 Sunny Zhang，M+ 博物馆馆长、香港城市大学讲师 Chueng、前水晶桥馆馆长、现任杜克大学纳什尔艺术博物馆当代艺术策展人 Xuxa Rodríguez。

资深艺术媒体人、出版人曹丹担任本次对话主持人。曹丹首先介绍了“未来一代”的时代背景。与传统的固定身份、静态的存在观念不同，“代”字代表了一种动态、流动的存在观念。如今，随着数字艺术的出现，我们对艺术的定义和边界不断扩大，使得艺术史中的“观看”行为逐渐成为一种流动的、开放的多感官体验。

五位对话嘉宾随后围绕“人工与有机体”、“Beeple的创作故事”、“艺术机构的数字艺术收藏”、“社会雕塑与公众参与”四个核心话题展开对话。 Beeple在展览主题中分享了他对“人造”一词的灵感，回顾了以往与其他嘉宾的合作经历，追溯了他在艺术生涯中创作理念和实践的变化。 Hans讨论了Beeple动态雕塑中的“有机体”概念，探索数字艺术介入社会空间和当前公共问题的可能性。卡罗琳表示，Beeple的作品“像镜子一样反映了当前时代”，并结合注意力经济，她从社会雕塑的角度解读了Beeple的创作。张俊杰分享了数字艺术在更广泛的互动文化中的可能性，并从游戏、生成工具、世界构建的角度进行了阐述。 Xuxa着眼于未来，表达了她对数字艺术发展对未来影响的愿景，包括对社会的公众影响以及数字艺术创新给社会带来的启示。

数字艺术盛宴开启艺术史新篇章

展览由四个单元组成：第一个单元“数字考古”探索了Beeple的早期创作，从他最早的“涂鸦式”手绘，到他进一步展开的叙事图像、海报、设计、多样化的艺术实践，例如音乐、器乐视频和电影；进入展览第二单元“每一天”，沉浸在一个由近5米高、20米长的巨幕组成的世界，周围环绕着镜子。 Beeple创作的“每一天”系列精选作品不断在屏幕上播放——从2007年开始，Beeple每天都会创作一首作品。迄今为止，“天天”系列已经创作了6000多件全新的艺术作品，并且还在不断增加。

展览第三单元，未来版块“欢迎来到2122”中，“天天”系列的十件作品以“油画+屏风”的形式呈现，展示了科技发展带来的艺术观赏性。 。方式上的改变也鼓励观众通过油画的形式停下来思考作品背后那些值得全人类关注的重要问题。 《指数增长》、《人类一号》和《S.2122》是Beeple最具代表性的动态雕塑创作。它们分布在展厅的三个单元中。通过这些自主旋转的雕塑，Beeple持续、实时地表达了自己在当前技术迭代背景下对人类社会、技术与未知未来之间关系的深刻见解。

随着展览的正式开幕，德基美术馆的“DIGIVERSE引力计划”也同步揭幕——在“Beeple：来自人工未来的故事”展厅内开辟了一个专门的独立空间，通过不断地收集数字艺术创作。邀请函和长期展览在这里，呈现出世界各地，尤其是中国数字艺术领域的更多可能性。同时，为了进一步挖掘数字艺术的潜力，展示数字艺术的新力量，德基美术馆还携手多所知名大学，有针对性地推出在校学生作品征集，为年轻数字艺术家提供展示和交流作品的平台。

“数字艺术是当代艺术发展的重要里程碑，也是德基美术馆持续关注的重要方向。”德基美术馆馆长Eileen在开幕式上表示：“通过不断的匠心创作，Beeple已经被无数人使用。艺术和科技从业者将其视为灵感缪斯，引领整个数字艺术世界的创作方向。我们希望进一步推广数字艺术，探索数字时代艺术家角色的意义。”

展览的艺术顾问汉斯·乌尔里希·奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist)在开幕式上表示：“这不是一个从早到晚持续数天然后结束的线性展览，而是一个‘循环’展览。展览从Beeple最早的作品开始，以吸引人们的关注。”总结一下很多年轻数字艺术创作者的‘引力计划’，这些创作者现在正处于Beeple艺术生涯刚刚开始的年龄，从这个意义上来说，我们可以说一切才刚刚开始。”

Beeple也在开幕致辞中表达了他的喜悦之情。他表示非常期待通过“DIGIVERSE Project”发现更多年轻数字艺术家的多元化面孔。他认为“这对于发现和培育数字艺术领域的新生力量非常重要，相信我们能够引发更有意义的对话。”

据悉，“Beeple：来自人工未来的故事”展览将于2024年11月14日正式向公众开放，德基美术馆邀请每一位参观者进入展厅聆听“来自人工未来的故事” 。

文/北京青年报记者 王磊