浙江小百花越剧团知名旦角退休再就业，演绎春花暮成雪展现人生感悟

浙江小百花越剧团的三位知名女演员在小剧场的越剧《春花暮雪》中相识。他们用数十年的舞台技巧和表演经验，增添了对生活的感悟。 ，诠释了三个性格不同的女人交织在一起的命运。 12月1日，自称“退休再就业”的陈慧玲、红英、朱丹萍亮相上海天禅邵氏舞台，导赏他们的新剧《重启》。

作为《小白花》的原班演员之一，陈慧玲是毛伟涛的老搭档。与他们一起，《陆游与唐婉》、《春香传奇》等新越剧经典不断登上舞台。退役后，陈慧玲痴迷“尊巴舞”，始终保持苗条身材和强健的体力。 “或许她是在暗自为这部戏做准备。”她笑着说道，因为她在剧中扮演“儿媳妇”的角色，需要她演110分钟。她的角色从少女到暮年的“一枪”极具挑战性。演员的表现力。

该剧由编剧谢艳春编剧，胡家伟执导，张曼君担任艺术总监。剧中的“儿媳妇”就是“大先生”背后的女人。她的一生，她一直在等待——等待幸福的到来，等待一丝温暖，等待心的归属。但直到生命的最后一刻，他才意识到等待是徒劳的。绝望之中，他发出了埋藏在内心深处最强烈的声音。于是，灵魂在新旧之间绽放，最终变得光明。

这样的角色以及三男一戏的设定，对于从艺40年的陈慧玲来说是前所未有的挑战。第一次受邀时，陈慧玲也有些犹豫：“我已经退休了，突然出现这么大规模的戏，这是我第一次演女主角，更何况是个小剧场，我太离观众很近。”但。看完剧本后，她的态度立马一百八十度大转变：“‘儿媳’的命运坎坷，内心情感千变万化，从头到尾都是让我演的。”我自己是那么的真诚和真诚，以至于很难拒绝。”

与传统越剧“才子佳人”的诞生、花花公子戏不同，《春花暮雪》更像是一部“心理剧”。演员必须准确把握表演的分寸感，将人物复杂的心理活动表现得清晰、有层次。陈慧玲表示，她能够成功拿下“儿媳妇”这个角色，是因为她的歌声设计师李燕华。 “就像她在为我们设计独特而悠扬的歌声之前扮演了所有三个角色一样。” 。那些内心的情感通过歌声传达出来，就像一圈圈的涟漪，触动着观众内心最柔软的那根弦。”

另外，在红缨和朱丹萍的帮助下，这部《三个女人一秀》在排练场的欢乐指数几乎和《老友记》一样高。三人中年龄最小的朱丹萍表示，在排练场吃盒饭也感觉很美味。 “我们一起讨论角色，分析角色的情感走向，互相出主意。可能因为我们都退休了，所以排练只是出于爱的事情，这很特别。”松弛。”

红樱在剧中饰演“母亲”一角。演惯了古装剧的她，对于如何驾驭这个角色有些困惑。她说：“在传统剧目中，我们可以借扇子、水袖，但在这部剧中，传统的表现手法没有立足之地。想了想，我们还是要从角色的性格出发，调整视角，让自己参与其中，跟随剧情发展去了解内心的变化，真实的表演才是最打动人心的。”

如果说“妈妈”代表了“儿媳妇”想要摆脱的东西，那么朱丹萍饰演的“女学生”就是“儿媳妇”最想活成的样子。这是一位刚毅果敢的新时代女性，聪明、热情、个性鲜明、充满力量。虽然朱丹萍也已经到了退休年龄，但她在舞台上作为18岁女大学生的表现毫无违和感，令人印象深刻。

此前，该剧在杭州、北京等地演出均获得良好反响。一些年轻剧迷看完演出后写下千言万语的评论，表示在高科技和声光电影让舞台更加耀眼的当今世界，这个舞台上仅有三把椅子的设置又回到了最初的简单。 ，把所有的空间都留给了演员。灯光的巧妙运用，让观众逃离现实，进入第三空间聆听女人的内心独白。在主打“轻”的演艺市场，不浅不重的《春花化黄昏雪》恰如其分地填补了当代女性内心的空白和不足。据悉，该剧将于12月27日登陆上海邵氏天蟾舞台。

文/新民晚报记者 朱媛