原神FES盛大开幕：4万平米展区超越5个足球场，上海国家会展中心再迎盛事

文/月霞

介绍

尊重每种文化发展的可能性。

四年前，我受B站邀请去上海参加一个活动。我在虹桥机场附近的绿地白金酒店住了三天。马路对面就是目的地——上海国家会展中心。那次事件并没有什么问题。当时就是这样。 “Fate/Grand Order EXPO 上海2019”（以下简称FES2019）正在举办。在我的记忆中，这是一次非常成功的线下FES。

四年后，上海国家会展中心周边地区发生了翻天覆地的变化。这次住的酒店还是老样子，只是位置比较“猫腻”。毕竟，洲际酒店理论上是上海国家会展中心的“一部分”，酒店内部有直接的联系。场馆绿色通道。但这一次，我是为 Genshin Impact FES 而来的。

Genshin Impact FES总面积达4万平方米，比5个国家标准足球场的面积总和还要大。然而，展览面积的大小从来与展览的质量没有直接关系。面积的大小只体现在主办方举办展览的水平、举办展览的能力有多大、能承受多少人的期望。没有人明白这一点。我看过十多个规模只有几千平米的展览。至今仍受到爱好者的推崇，比如远在成都的Comiday。 （以下简称CD）

CD是国家认可的扇形展览天花板。已经快20年了，它一如既往地受欢迎。而这样一张因种种原因停办两年后却大受欢迎的CD，上周末在成都新会展中心悄然举行。迎接自己的突破和新的生活。 （至少我是这么认为

成都至上海直线距离约1700公里。在同一周内，我从不同的角度见证了他们所演绎的不同的线下二次元和宅文化生态。

01

上海、源深、万象

经过最近的几次经历，我已经习惯了《原神》与上海这座城市的互动方式。中国ACG氛围最浓厚的城市遇上本土现象级二次元游戏？总之，现在在上海随时随地看到《原神》的内容我并不感到惊讶。

Genshin Impact FES 是不同的。自从这款游戏在两年前发布后才一周年，FES 就成为了 MiHoYo 的小粉丝。谁也没想到，一场聚会因为种种原因，一拖就是两年。两年后，当玩家们再次相遇时，《原神》不再是万众期待的【新人】，而是一款快节奏的游戏。 3岁，成熟稳重[老家伙]。

4.0版本，开启新篇章

《原神》是“大”，无论从哪个意义上来说都是“大”。客户端不断扩大，新地图不断开发，粉丝和内容生态不断丰富。如果一年前FES需要向旅行者展示的东西是1，那么现在需要展示的东西可能要稍后添加。上一页 0.

你知道我的意思，这是一场聚会，也是一场【真诚交换真心】的神圣仪式。而当我看到FES的票瞬间全部售完时，我意识到这似乎是一部预先写好的HE结局的家庭电影。

FES主要使用3号馆和4.1H号馆。我提前一天进场参观。进入时，每位旅客都会收到一本冒险手册。除了详细介绍内部功能和设施外，它也是一本见证书。在FES中玩过并收集过的【魔法书】就像是熟悉的“日常任务”，提醒玩家玩完后，日常任务一定不能不清楚。

出了地铁就可以看到宣传

拿到书后我就意识到不对劲了，因为书上告诉我有三十多栋建筑供玩家游玩、签到、收集印章。这些建筑点主要均匀分布在3号馆，包含了璃月、蒙德、道智、须弥游戏四大开放区域的标志性景观。

不仅场地大，就连建筑也大得离谱。距离角落很近但风很大的【风魔龙】，被现场工作的人热情地告知，【风魔龙】本身就可以算作一个亭子，像【风魔龙】这样的还有十个左右。魔龙]会场内。多种的。

这家伙确实没有骗我。我花了十多分钟，快速浏览了整个三号楼。一路上，我默默地想着第二天这些建筑会如何被人潮覆盖、排队。排长队的场景，但这不是我需要担心的问题。

我对 Genshin Impact FES 的另一个感受是它的贴心。简单来说，它可以让所有旅行者根据自己的需求有选择性地规划自己的活动和时间。 3号馆主要以让玩家玩得开心为主。所有建筑物都可以签到并有相应的小游戏。有趣的是，这些游戏都巧妙地结合了《原神》的世界观设定和特点。

例如，【秋秋人】作为游戏中的人气反派，与玩家的关系非常亲密，而吸引人的地方之一就是通过【秋秋人】的现场表演来猜测动作的含义，并“理解” 【秋秋人】动作无疑是每个旅人都拥有的语言天赋。

与3号馆如同置身于《原神》主体的沉浸式氛围不同，4.1号馆H是玩家吃喝玩乐的地方。

想看吗？就来这里吧。枫丹展是《原神》上线以来最豪华的二次创作展。它汇集了各类二次创作者、代表作者、手写、动画、手工制品等的创作才华，大部分珍贵实物和原创手稿出现。我认为单独收取活动门票费并不过分。

想吃吗？喜茶、肯德基、麦当劳、必胜客都有给你，甚至还有专属周边礼物，只是排队时间有点长。

点薯条不容易

想要快乐吗？可容纳数千人的主舞台已连续开放四天，最后一天还空投了伟哥。想买买买吗？同人街拥有数十家优质商户，对面的FES官方销售区开设了十多个窗口，等待着旅客的光临。

整个FES体验结束时已经是下午5点了。离开前，最后的施工和收尾工作仍在进行中。 3号馆的大部分工作人员还挤在会场的一角，忙着组装入场纪念袋。连续四天，每天至少发放15000元。

这一刻，我心里释然了。作为一个完全为玩家准备的派对，miHoYo确实是考虑到了一切。有了这些底层的精心策划，现场的气氛炸开只是时间问题。

我来过这里

我很懂事，没有在FES正式开放的第一天就直接进入FES，但前面的“战地记者”（感谢灰信鸽）给我发来了现场激烈的战报，我看完后只是淡淡一笑读起来——这其实是很有道理的。

安全第一

入场角

成群结队的人

你好，狗

最受欢迎的体验项目之一

交了任务

世俗休闲

02

成都，同事，纽带

Genshin Impact FES已于10日至13日连续举办四天。日程其实完全支持我留到最后一天现场“逮捕”大伟哥，但我11号就从上海赶回成都，因为12-13届组织的CD26正在等我。

如果有不了解CD的观众，可以看一下我们之前的文章，一些热情洋溢的歌声，以及多莫先生的倾心介绍。总之，你只需要知道，这几乎是公认的国内仅存的ACG同人展了。

我对CD非常熟悉，从高中就开始关注它们。工作之余，我经常受朋友委托去客串舞台活动并进行布景。当然，这不是官方的，纯粹是出于我对CD的热爱。我只是希望这个展览能够越来越受欢迎。好吧，继续。 （这只是一点点努力）

CD24 3年前我主持的一场舞台活动

有趣的是，我们茶馆是CD26的协办单位，所以2022年得知这个消息时我非常兴奋，积极完成了前期的宣传工作。此次我们茶馆还专门设立了独立的游戏展区，基于和CD“尊重创作、鼓励创作”的核心理念，让游戏的魅力在CD上绽放。

CD26 是历史上规模最大的活动。曾经在会展中心基本只预订一个展馆的CD，这次“大手笔”预订了3个，门票上线后很快就被抢购一空，给主办方在CD26举办前造成了麻烦。是相当麻烦的。很多人调侃道：“你不知道CD有多受欢迎吗？”

其实关于这个问题，CD的负责人Domo先生很早就给我解释过。

“展览必须考虑该地区的性质和当地的文化产业。通过付钱给企业聘用企业，可以强力支撑规模；不过滤内容，让所有盗版、金鱼进场，也能支撑规模；而企业不需要付费，成本就要转嫁到社会和观众身上；盗版进入市场，文化氛围和创作者权益都成了一纸空文。最终买单的还是我们。”

CD26是一个有风险但谨慎的突破。即使冒着舆论的风险，我们也要坚守初心，承担相应的责任。

CD26有多活跃？这么说吧，成都新会展中心共有9个主馆，呈半圆形排列。每个正殿的内部面积都在一万多平方米，外殿也有大量相应的空地。外厅很少用于一般展览。往年，我在CD见过最热闹的一次，就是主会场两侧的外场挤满了人的时候。然而CD26时，九个馆的外场都挤满了人。场景看起来是这样的。

这就是为什么我只拍了“三分之一”的照片。

我个子不高，属于娇小的亚洲男性体型，费了很大力气才从这密集的人流中穿过。一路走来，我感觉一切都回来了。人群是其次，但最重要的是，在外面与其他粉丝交流、拍摄、见面的氛围真的很好，即使彼此不认识，甚至不认识。为什么他们会混在一起，因为他们可能只是在CD上第一次见面。

因为起晚了，所以进内场的时候就不用排队了。 CD还是同一张CD。虽然博物馆规模更大，但CD26仍然将其中两个博物馆划分为粉丝区。最常见的是各种独立社团和免费的创作者交流摊位。虽然可以买买买，但是一点商业气息都没有。

“这里是球迷的天堂。”从上海远道而来打CD的朋友阿Q告诉我，她进场后就沉浸在同人区里，直到离开场馆、关场仍无法忘记。她进入现场时已经“全副武装”。她说今天的消费才1000多元，明天就过来买点东西。

你知道这个人是什么人吗？

其实不光是阿Q，很多第一次参加CD的业内人士都夸我CD的氛围好，因为CD太特别了，而饭圈的核心魅力就是让粉丝亲自走进来。接触创作，感受创作氛围，向粉丝学习。读者亲眼目睹了业余创作和二次创作的价值。

当然，企业馆里也有很多甚至很多人。除了各路游戏、ACG相关企业在这里呐喊之外，企业馆后面的舞台呈现出不一样的有趣风景。

距离同人博物馆最近的是CD主舞台，主要举办专业创作者绘画交流会和CD曲目卡拉OK演唱会。当我到达时，主舞台上有两位日本动画师，小岛圭介（ACCA第13区监督组）。分镜兼动画导演《一拳超人》）、三木龙也（《黑色五叶草》绘画监督、《孙子兵法》原画师）亲自演示绘画片段。台上有专门的工作人员讲解两位老师的绘画细节，摄像机跟踪拍摄绘画场景。

台下没有座位，歌迷围坐在舞台周围的地板上，就像大学教授上公开课一样，静静地、耐心地听。在近两个小时的漫长绘画过程中，很少有人离开自己的“位置”，在适当的时候，他们会毫不犹豫地将掌声雷鸣般地回馈给台上的创作者们。

好好享受

第二天的卡拉OK也是如此。

靠近中间的舞台是我的好朋友KH主要负责的FanParty。所谓FanParty，就是把志同道合的粉丝聚集在一起，做大家都喜欢的事情，体验最纯粹的粉丝交流氛围。

5 个 FanParties 均由非营利协会管理。两天内将在这里举办总共 5 场 FanParties，以 Vocaloid 和 Lovelive 为主题，还有格斗游戏和血源的专门会议。

一些 FanParty 活动奖品

据KH介绍，这次活动实际上遇到了很多问题，但最终的结果是好的。他和合伙人创立的核雕大陆是由一群狂热的游戏爱好者组成的。核雕大陆至少从五年前就已经开始了。活跃在CD舞台上，每年他们都能拿出一些平时无法体验到的很酷的东西给大家玩。最终目的是恢复成都的线下游戏氛围。

本次活动，核刻海外数字影像技术人员专程回国负责整个活动的技术设备保障。而且，KH还专门准备了最新一代的BeyBladeX陀螺仪供大家体验。

游戏方面，除了色彩监控、PS2等常见项目外，我们还使用NDS掌上游戏机进行舞台活动，这在全国展会上并不多见。

NDS 手持舞台活动“Jump Ultimate Super Smash Bros.”

除了和克大陆之外，本土格斗游戏社区——格斗欢乐聚会也拥有不少大佬，比如《街霸6》国内第一曼侬阿凯、《街霸》知名街霸玩家宇宙神牛。成都、《街头霸王5》四川最强Alex、《街头霸王6》四川最强本田等。作为职业主持人，向阳曾在斗鱼主持过一场电竞晚会，同时也是官方解说腾讯天涯明月刀OL.这次他是基于对《街头霸王》的兴趣来解说的。

左：宇宙神牛右：向阳

另外，考虑到格斗游戏的特殊性，新人常常担心被殴打（身体意义上的），因此新人很难加入格斗游戏社区。格斗欢聚负责人太公介绍，为了让大家享受到格斗游戏的魅力，所以整个台上和台下的体验圈注重的是文化体验而不是比赛本身。

FanParty的音乐游戏专区，内容由当地音乐游戏店吉音展示。对于现场的太鼓，吉音电解负责人将街机框架拆掉，换上了自制的控制器，让大家在现场也能体验街机框架。

最后，旁边还有FF14。这是最特殊的阶段。舞台前面是正常的商业展示区，舞台后面是一块巨大的LED屏幕。

我没玩过FF14，所以不知道具体内容，只是看到屏幕前的大片空地上挤满了人。好家伙，有一种80、90年代村口露天电影的既视感。男人、女人和孩子都在享受它。因为屏幕和共同的期望。

我才发现，有些舞台不需要“演员”也能如此令人印象深刻。我们茶馆的独立游戏体验区距离舞台区不远。 30名独立游戏新人受邀参加展览。这两天的场面非常受欢迎。我们还是低估了大家对独立游戏的支持和喜爱。我们还要感谢茶馆的同事。他们的辛勤工作。下一次，我们还会再见面的。

成群结队的人

由于CD离我家很近，所以我在关门前大约2个小时就走了出去。有趣的是，很多人此时正在慢慢进入会场，并不是排队，而是偷懒。是的，这就是成都。

对了，这次CD开通了官方人员购买现场商品的通道，无差价，免费人工，就是为了照顾那些没拿到票但热爱优质粉丝内容的粉丝。

03

各自的方向

“一袖疏，一袖清，何谓归宿，何谓时光？让时光与影留，不醉风月，不醉诗。”

Genshin Impact FES 和 CD 之间没有本质上的相似之处。属性不同，主题不同，针对的主要群体也不同，但归根结底，两家公司都有一个共同点——全心全意为爱好者服务。

米哈游这几年确实是开悟了。我们讲了很多米哈游的工业化内容制作能力，米哈游塑造人物角色的硬核功底，却不知道游戏与玩家之间的深厚羁绊已经在不知不觉中建立起来，是否是游戏的影响力？无论是游戏内容本身，还是通过游戏外的各种联动、合作、公益活动不断丰富游戏的形象和内涵，米哈游似乎已经达到了巅峰。

原神FES是米哈游内容积累和社区生态的爆发式表现。你在这里看到的并不是大规模的玩家聚会，但在过去的三年里，现象级游戏《原神》却给人留下了深刻的印象。到底发生了什么，有多少人为他疯狂，他们为何如此疯狂，又该以怎样的态度坚定地回应这份爱。

“有勇气是值得称赞的，但没有钻石，瓷器活真的做不来。”

那么 CD 呢？作为老朋友，我很清楚CD26推迟了整整两年对大家来说是多么痛苦，而且因为对一些事情的处理和回应，主办方受到的质疑可能比之前25年加起来还要多。我无意保卫CD，但CD26尽管历尽坎坷，最终还是安全着陆了。

史上最大规模的人流量、史上最大规模的场馆、史上最多的参与社团、史上最热闹的场馆和场馆……CD26打破了多项记录。这固然值得庆贺，但更应该值得欣慰的是，中国最“纯粹”的线下活动粉丝交流展的血脉仍在延续。

也许，稍后我会和Domo先生谈谈CD26和明年应该上市的CD27的幕后故事。

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