二次元市场的财富密码：从游戏公司到B站会员购，揭秘二次元商品的高价策略

第二维度的钱有多容易？看看大型和小型游戏公司的连续2D新游戏以及购买B车站成员的价格，产品的价格很清楚。在中国互联网上，有一个与二维世界有关的财富代码，一个锥体，它的价格翻了一番，只需要贴上二维角色的贴纸即可。

但是，Gamelook并未批评任何非理性的消费概念。毕竟，交易的双方都没有强迫买卖。此外，一旦它们变得不合理，这三个维度也将变得疯狂。最具代表性的是世界上的一切。所有这些都可以标记为时尚品牌最高。

但是，最近的一个“旧新闻”确实使Gamelook感到第二维度中的钱真的很容易赚钱。今年4月，未成年人花了70,000元来购买图片（根据买方提供的背景设置绘制的图片）。用画家预订的消息总计70万元人民币被热门搜索袭击。孩子的父母甚至对演讲进行了激烈的讨论：“如果我能得到700,000元来预约，我可以花700万元来宣传圈子！”

作为一个现在要求我服用700元的成年人，我必须使用固定的存款，这让我感到震惊的是，除了未成年人可以拿出70万元人民币的未成年人外，更重要的是，图片可以卖出70,000元。价格，我不知道有多少同龄人会嫉妒这个价格。有传言说，吴和Qilin的商业插图仅为50,000-80,000元。

更令人惊讶的是，根据绘图圈的规则，未成年人在新闻中只能私下来赞赏这张70,000元人的图片，不仅不能用于商业用途，而且甚至不能公开传播。

新闻中图片的质量是绘画圈中的高质量画家：bai Qin图片来源：Zhihu@yi Society

无论工作是否值得，整个新闻的魔力都足以使Gamelook对这个圈子充满好奇心。 Gamelook对什么使人们在无法传播的插图上花钱进行了一项调查。

没有规则，尽管它不是一个平方的规则，但是您赚了更多

越来越多的人看到了诸如“明天的方舟”和“ Luo Xiaohei's War”之类的优秀文化产品，二维文化的影响也在扩大，越来越多的人使用金钱和时间来证明自己的经验。对文化的热爱。这自然意味着创作者需要提供更多的内容来满足这些扩展的需求。

但是，由于艺术与许多技术工作一样，学习周期和一定的技术阈值，这会导致创建者内容级别的质量不均匀，再加上美学主观性和艺术作品。定性难度的特征使得在许多情况下很难量化作品的价值。

弗里达·卡洛（Frieda Carlo）在许多人的眼中并不美丽，他不能与他人的美学或作品本身的艺术表达相比与她分开。

在这种情况下，绘画圈出现了。通常，涉及两个主要主题，艺术家和买家。买家通过QQ组或水稻画家等平台与画家预约，并提供自己的故事设置。在两党谈判价格之后，他们移交了钱和图表。

当然，将会有盲目计划，也就是说，艺术家不会给出任何要求并创造自己的作品。在这种情况下，艺术家通常会用自己的粉丝群或公共平台拍卖作品，喜欢他们的买家将竞标价格。较高的人会赢。

众所周知，对正式公司与知名画家的业务交易有一系列合同限制，但是在绘画圈子中，一切都变得不再重要，无论图片中的角色比例是否准确，是否是正确的颜色匹配和使用是合理的等。在许多情况下，相对重要的标准不如说“我喜欢”的说法那么重要。

就两党之间的交易而言，口头协议通常是主要重点。除了圈子中一些普遍认可的规则，例如图片不能公开分发，买方没有版权或所有权，其余的细节通常也是作品的美学，它们都具有很强的个人风格。

在这种情况下，由于缺乏明确的法规并测试双方的主观思维和审美能力，上述未成年人的现象花费了70,000元来购买图片，如果他们不关注数量，则不足为奇。

去年9月，一位画家甚至自己拍卖了自己的照片和礼物，最后以170,000元的高价出售了它们，肖像价格高达5,000元。最后，画家本人认为170,000个太高了，因此他选择了第二高价，并为买家出价85,000元。

魔术是艺术的骨头

尽管绘画圈具有非常强烈的主观色，并且大多数新闻都与相对敏感的元素（例如超高量和未成年人）混合在一起，但许多网民都具有神奇的感觉，但是从从此来看的艺术行业的历史来看，这就是并不特别。

梵高（Van Gogh）在许多作品中卖出了数亿美元，他自杀并在留下“永远痛苦”的最后一句话后死亡。自从远古时代以来，必须涂上艺术作品，以使它们的发光更加辉煌。这就是为什么他们中的许多人现在。在他这个时代，一位公认的艺术家是饥饿和寒冷的原因之一。从现代人的角度来看，可以像向日葵一样绘制作品的画家最终会感到遗憾，这也可能引起激烈的讨论。

尽管只有少数艺术家在当代时代可以像梵高一样出名，但与艺术展览相比，它已成为许多艺术家在著名之前自我支持的选择。也有许多人取得了成功，例如来自Eagle Corne Network的Haimao和Kuaikan Comics的创始人Annie。

女孩前线：M4 Sopmod II

Haimao Complex毕业于中国美术学院建筑系，还为流行的IPS制作了粉丝作品，例如“ Idol Master”和“ Oriental Project”。在“明天的方舟”之前，Haimao为“战斗女孩”画了CG，后来成为游戏“ Girls Front”的主要游戏图形设计师（主要是美女）。

安妮·陈（Annie Chen）也是漫画家。在2014年，“ Annie and Wang Xiaoming”在互联网上序列化，获得了中国金龙奖最佳幽默漫画奖。同年，安妮·陈（Annie Chen）的自我报告的漫画“对不起，我只超过了1％的电影”。生活甚至为她带来了来自红杉资本的300万美元A系列投资。

除了这些代表人物外，一些知名的2D画家，例如“ Amdusias”，他们“以自己的力量支持国内埃及圈子”，插画家“ Demeter Wu”和Freelance Painter“ Han-0v0”等等，等等，等等，依此类推，在诸如微博，Mi Painter或Pixiv之类的社交或绘画平台上，已经形成了一定数量的固定风扇，并且它们已成为许多画家中相对成功的人群。

艺术家Han-0v0作品

业余艺术家和业余消费者

但这正是由于最低的下限和艺术行业的上限极高，许多参与的业余艺术家都具有不切实际的想法。

这些画家可能只是试图赚钱，或者他们可能对自己充满信心。在绘画圈的沟通氛围中，任何人只需要去主要平台，例如微博，Mi Painter，甚至是Zhihu。 ，通过简单的搜索，您可以看到各种甚至在基本比例或观点上有错误的画家，但是要约价格可以达到数百甚至数千个。

但是，对于一些财务能力有限的未成年人或像我这样的成年人的未成年人来说，这些便宜但极为有限的业余艺术家也是他们的最佳选择。在这种情况下，形成了供需的闭环。在Matthew效应的影响下，此封闭环已成为绘图圈中最重要，最活跃的部分，而不是少数人以书面形式提交了70万元人民币。

大量大眼睛的稻米画家

就像顶级画家一样，由于缺乏审美教育，也有一些具有明确个人风格要求的消费者。正如白人和年轻的瘦身曾经成为二维游戏的标准一样，美学同质性也导致绘制圆圈（设置圆圈）形成了自己的标志性风格，称为“圣诞树”。简而言之，是通过类似的堆叠元素来装饰自己的图片。一些网民甚至为这种风格创造了一个石油：

许多话是为了生存，被动地包裹在圣诞树的潮流中

同质化的美学，拥有有限的购买力的主流买家以及有限的艺术训练的画家使绘画圈变成了混合的圆圈，pla窃和同质内容正在互相出现。但是，如上所述，主观性和绘画圈的独特氛围，这使得破坏这些弱点变得非常困难。一些网民分享说，他们曾经在画家的工作中提出了这一点。我对他的作品有所了解，这导致了他的QQ号码的爆炸。

许多网民还说，在接受手稿以支持自己的同时，画家应该离开绘画圈，并练习自己的不同风格，否则他很可能会自信并在绘画圈中毁了它。

自由交易的最极端表现

如果在没有指导和规则的情况下，自由交易遇到具有强大主观性的艺术行业时，购买了700,000元的这种观看权自然不足为奇。更重要的是，在这些示例中，未成年人和两个赚钱的爱好者在第二维度中。

尽管这些交易通常基于双方之间的自愿，但这并不意味着即使双方都是成年人，也会发生的事情是合理的。

但这是问题。在双方都是成年人（除税收等）之外的情况下，第三方监督不能在许多方面（例如价格）提供明确的法规。毕竟，艺术是免费的，做出了判断。艺术标准也是免费的。很难就如何鼓励创作，确保艺术家的生存以及限制不合理交易之间的平衡之间达成共识，就像艺术一样。