腾讯动漫觉醒之夜：国内首场国漫主题演唱会震撼来袭

你会去看动漫主题的音乐会吗？

4月29日晚，腾讯动漫在上海举办“中国漫画”主题演唱会“觉醒之夜”。这也是国内首场以国产动漫歌曲为主题的演唱会。不少唱过国产动漫音乐的歌手（卡美歌手，泛指在视频网站提交翻唱作品的业余歌手）和动漫声优前来参加。

阵容豪华，现场采用3D投影幕、LED屏幕和现场表演三层组合，希望给粉丝带来震撼的视觉效果。

从内容形式来看，腾讯动漫似乎希望以“国漫”为切入点，进一步开拓动漫音乐市场。此前，这一领域几乎是空白。

图为演唱会周边产品

生菜先生也是二次元的居民，但是在了解了演唱会的内容后，生菜先生发现自己老了。此次展出的IP有：《狐仙小红娘》、《一人之下》、《生死重播》等，圣才君没看过……对于国漫，圣才君还卡壳在《长歌行》……

日本：用声音包装IP的动漫流派

事实上，在动漫游戏产业极其发达的日本，动漫音乐早已受到各大内容厂商的重视。这些音乐作品也被称为Anisong（AnimeSong的缩写）。包括OP（片头音乐）、ED（片尾音乐）、IN（插曲）、BGM（背景音乐）、动画作品中出现的音乐，包括游戏产品的主题音乐，都可以纳入动漫歌曲的范围。

如今，动漫歌在日本已经成为一种相对独立的音乐流派。这种有声IP内容同样以动漫产业为主力推动，以独特的方式影响着日本ACG产业。 。

动画《进击的巨人》第一季OP《红莲之弓和箭》封面

经常听各种日本歌曲的动画迷大概都能感觉到动画音乐听起来和其他音乐有很大不同。大多数动画音乐旋律大、整体音域高、歌唱情感外露。在日本动画中，以OP为例，歌曲时长通常为89秒，前后不会有1秒的差别。这个版本称为“TVsize”。这就是紧密配合动画播出时间的结果。

艺术家与动画作品“相互扶持”

日本动画与演唱歌曲的艺人之间存在着一种微妙的“相互支持”关系。作品本身话题度不是很高，但是有著名艺人来演唱主题曲，而且作品本身人气很高，但是话题度不是很高。我们招募了刚出道的年轻新歌手。互相支持的关系也是动画音乐的价值所在。

借助二次元平台，不少配音演员也走上了跨次元多栖之路。比如，被誉为业内“声优三巨头”的水树奈奈、田村由香里、堀江由衣，一直以“声优、歌手”的身份活跃在动画作品、线下公演等领域，积累了丰富的经验。在大众音乐市场有一定的影响力。

图为堀江由衣

经常看日本动画的朋友一定都接触过“角色歌”这个词。角色歌曲是指ACGN世界中角色的声优所演唱的歌曲。通常这首歌是专门为角色创作并由配音演员演唱的。还有一些角色歌曲不是由声优演唱的，但歌词的含义与角色的情节紧密相连。

许多热门动画作品都以角色歌曲CD形式发行，有的CD中还收录有动画主题的广播剧。在《高达SEED》等热门作品中，每个主角都会有一张CD歌曲专辑，以配合每个人的性格，丰富角色的形象和印象。为了配合动画作品的情节，歌手常常使用“角色声音”等假声来表演歌曲。

高达《种子》CD封面

ASL：Anisong 影响力的放大器

如果说御宅族的存在催生了细分音乐市场Anisong，那么ASL则成为了这个市场在日本蓬勃发展的放大器。

图为2014年ASL演唱会现场

ASL（Animelo Summer Live）是日本最大的动画歌曲演唱会。自2005年起每年夏天举办。音乐会的曲目包括动画、游戏、专题摄影和一些原创歌曲。由 DWANGO Company 和 Bunka Radio 主办。

中国市场：仍处于试水阶段

在中国，音乐、艺人经纪、动漫公司之间的商业合作其实由来已久。动画电影《宝莲灯》邀请了刘欢、李玟、张信哲参与音乐制作，而胡彦斌、黑鸭组合等人气音乐艺人也多次为动画演唱主题曲。但目前来看，这还属于比较浅层次的合作，没有深入挖掘用户需求。

这也很容易理解。目前，我国动漫音乐的发展只能是一种尝试。毕竟国产动画本身也处于探索阶段，好的IP还很稀缺；而就音乐而言，根据动画故事情节创作音乐作品的人很少，更不用说像在日本那样用声优的“角色声音”来演唱主题曲了。

与动漫相比，通过游戏、网络文学、cosplay文化而兴起的古风歌曲是一个蓬勃发展的方向。

古代歌手演奏双乐器照片

古歌爱好者的平均年龄在18岁左右，比较文艺。这类观众喜欢动漫、游戏、小说等，对古典文化也感兴趣。

古歌的流行很大程度上伴随着网络游戏的流行。中国的武侠和仙侠游戏占据了整个游戏市场的70%左右，很多古风音乐都源自游戏的配乐。例如，大型网络游戏《仙剑奇侠传》​​的配乐包括《笑傲江湖》和《情剑》。

不过，目前古乐领域的商业模式似乎仍不明确，因此预计未来中国的动漫市场仍将处于持续投入的状态。

图形编辑器|吴万清